Hollywood-skuespillerinden Rita Hayworth: biografi og bedste film

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Hollywood-superstjernen Rita Hayworth blev født 17. oktober 1918 i en familie af kunstnere. Far, Eduardo Cansino er en flamencodanser, indfødt i den spanske by Sevilla. Mor, Volga Hayworth - korsanger fra Broadway-showet Florenz Ziegfeld. Det er kendt, at kunstnere er rastløse mennesker, så forældrene til den fremtidige filmstjerne var konstant på vej, og Rita, der ventede på deres tilbagevenden, var i kredsen af nære slægtninge. Hun blev hurtigt lært at danse, og det var tydeligt, at barnet blev tiltrukket af kunst. Pigen dansede foran spejlet fra morgen til aften, og da hun blev bedt om at gå i butikken efter brød, gik hun den længste vej og tog indviklede skridt med sine barnlige ben. Senere, da Rita voksede op, begyndte hun at tage med sin far til hans forestillinger.

Karrierestart

Pigen kom ind på scenen i en alder af 12, dansede med sin far i spanske koreografiske forestillinger og i natklubber. Da Rita var sytten år gammel, lagde agenter fra 20th Century Fox filmstudie mærke til hende og tilbød at optræde i film. Pigen spillede først små episodiske roller, men i 1939 blev den unge skuespillerinde inviteret til audition"Only Angels Have Wings" instrueret af Howard Hawks. Ifølge den rolle, Rita Hayworth modtog, skulle hun spille sammen med sådanne stjerner som Jean Arthur og Cary Grant, og hendes karakter i løbet af plottet blev udlignet med de førende skuespillere, og i nogle episoder kom endda i forgrunden. Pigen var først fortabt i nabolaget med sådanne berømtheder, men så vænnede hun sig til det, da hun følte den oprigtige venlige indstilling over for sig selv og Jean Arthur og Cary Grant, som gjorde deres bedste for at støtte det unge talent. Hver af dem huskede, at han også engang begyndte at spille i film, og ikke altid, alt fungerede.

Popularitet

Hawks' film, såvel som malerierne, der fulgte den: "Strawberry Blonde", "Cover Girl", "Blood and Sand" - gjorde Rita Hayworth til en populær skuespillerinde. Og to film i genren musikalsk komedie: "You've never been so delightful" og "No way to get richer", hvor hun spillede sammen med Fred Astaire - føjet til hendes berømmelse. De danse, som Rita lærte som barn, var nyttige for hende. Naturlig ynde og plasticitet hjalp med at klare rollen.

Pigen dansede smukt og begejstrede selv sådan en mester som Fred Astaire. Skuespillerinden var dog flov over at synge, selvom hun havde en god stemme og en vidunderlig klang. Det nåede dertil, at en professionel sangerinde var inviteret til settet, som døbte Rita Hayworth. Til sidst vænnede den unge skuespillerinde sig til det, holdt op med at hvæse og miste sin rytme. Og når jeg følte en slags ironi medside af partneren, så helt dristigere. Film med Fred Astaire åbnede en bred vej til succes i biografen for Rita. Og ikke langt væk var den vigtigste rolle i hendes kreative liv.

Højeste time

I 1946 nåede Rita Hayworth, hvis biografi derefter blev suppleret med en ny side, toppen af sin popularitet, idet hun spillede hovedpersonen i Charles Vidors melodrama "Gilda". Filmen blev skuespillerindens stjernetime, efter udgivelsen af filmen blev hun ophøjet til Olympus of Hollywood og i mange år forvandlet til et indiskutabelt idol for amerikansk biograf. Da Rita Hayworth vågnede op berømt, kunne hun ikke vænne sig til sit nye image i lang tid. Hun var flov, da fans bad på gaden om en autograf. Jeg kunne ikke tro, at hendes beskedne person kunne bringe så meget glæde til folk. Og samtidig var Rita på ingen måde truet af stjernefeber: hun forblev den samme beskedne pige, som engang først kom til settet.

Stor efterspurgt skuespillerinde

I fremtiden spillede skuespillerinden Rita Hayworth kun hovedrollerne, andre tilbød hende ikke. Selv tænkte hun længe over manuskriptet, inden hun gav sit samtykke til at deltage i optagelserne. Hvis instruktørerne begyndte at optage en ny film, så kom først og fremmest en skuespillerinde ved navn Rita Hayworth i betragtning til den kvindelige hovedrolle.

"Gilda" blev millioner af amerikaners yndlingsfilm, og alle ønskede at se skuespillerinden i en ny rolle. Hollywood-stjernen modtog et stort antal invitationer, men hun gik med til at optræde i film.kun i de film, der passede hende i forhold til det intelligensniveau, der ligger i manuskriptet. Skuespillerinden afviste tomme, overfladiske plot.

Heyworth og filmstagnation

US biograf i halvtredserne oplevede en periode med depression, ligesom hele Amerika i midten af det 20. århundrede. Filmstudier lukkede efter hinanden, kun de stærkeste overlevede: Metro Goldwyn Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures og et par andre. Rita Hayworth, hvis film biografgængerne så frem til, forsøgte at optræde i flere film på én gang. Skuespillerinden kunne dog ikke fatte omfanget, og alt hun kunne gøre var at spille hovedrollen i to film på et år.

Hvordan Hayworth medvirkede i en film uden at være med på sættet

Så fandt producenterne ud af, hvordan de ellers kunne bruge hendes popularitet. Et eksempel på en sådan opfindsomhed kan ses i thrilleren The Shawshank Redemption. Rita Hayworth deltog ikke i optagelserne, og samtidig dukkede hendes billede op i filmen gennem hele plottet. I løbet af filmen laver hovedpersonen, en fange, en tunnel for at flygte. Arbejdet tager præcis tyve år, og al denne tid dækker han over et hul i væggen med et portræt af filmstjernen Hayworth. Det var en plastikplakat af en skuespillerinde. Det var ikke svært at overbevise fængselsbetjentene om deres kærlighed til den populære filmstjerne og dermed dæmpe deres årvågenhed.

I den samme film, "The Shawshank Redemption", ser fangerne filmen "Gilda" med Rita i fængselsbiografenHayworth medvirker.

Frisureændring

I filmen "The Lady from Shanghai" fra 1948 havde skuespillerinden brug for en makeover. Rita Hayward tog problemet for radik alt: Hun klippede sit luksuriøse hår af og farvede sit platinblond. Således gav skuespillerinden filmen en kæmpe fiasko - offentligheden accepterede ikke metamorfosen af udseendet af hendes elskede Hayworth, og billedet mislykkedes dybt.

Mød Aga Khan

Denne fiasko forårsagede et anfald af melankoli hos Rita, hun nægtede at arbejde videre og rejste til Europa. Der, på den franske riviera, mødte hun den arabiske millionær Aga Khan, og de indledte en affære. Aga Khan blev Hayworths de facto mand, men de kunne ikke registrere ægteskabet, fordi han var gift, selvom han forsøgte at skilles.

Ikke desto mindre besluttede Rita Hayworth endelig at bryde med biografen og hellige sig familielivet. Hun kom til Los Angeles og lavede skænderier hos Columbia Pictures og krævede at blive fyret. Men hun skulle stadig betale en bøde på kontrakten på en kvart million dollars. Derefter gik hun trodsigt.

Omvendt effekt

Selvfølgelig kunne sådan en passage ikke være forgæves, mange vendte ryggen til skuespillerinden. Og nu sad hun inden for fire vægge i pragtfuld isolation, uden arbejde og uden en familie, da Aga Khan trak sig tilbage meget hurtigt og efterlod Rita med deres datter Jasmine, tog nogle forretninger ved siden af. Og i 1951 arabiskplayboy og slog helt op med Hayworth.

I 1952 gik skuespillerinden til Gary Cohn med en undskyldning. Hun havde brug for et arbejde. Han gik for at møde hende, glemte de gamle klagepunkter og identificerede Rita i filmen "Love in Trinidad". Men Hayworths tidligere popularitet var allerede væk, det mærkede hun straks. Biografgængere købte ikke billetter til en film med Rita Hayworth. Efter endnu en gang at have fejlet sin rolle, faldt skuespillerinden i depression. Nyt skænderi med Gary Cohn endte med, at hun forlod studiet.

Return

To år senere kom Hayworth tilbage og blev accepteret igen. Hun medvirkede med succes i filmen "Pal Joey". Hendes partnere på settet var Kim Novak og Frank Sinatra. Denne succes var dog den sidste for den falmende filmstjerne. Hayworth tog til at drikke, hendes tilstand indgydte frygt hos andre. Konsultationer med en psykoanalytiker begyndte, og derefter behandling. Men den psykiske sygdom blev hurtigt til patologi, og skuespillerinden viste tegn på Alzheimers sygdom.

Sygdom og død

Utilpasheden udviklede sig langsomt, Rita Hayworth havde en god hukommelse, men med tiden begyndte koordinationen af bevægelser at blive dårligere. Efter et stykke tid vendte alt tilbage til det normale, skuespillerinden kunne allerede bevæge sig frit som før. Hun optrådte af og til, men i begyndelsen af halvfjerdserne begyndte hendes hukommelse at ændre sig. På settet til den sidste film med sin deltagelse kaldet "Gudernes vrede" kunne Rita ikke selvstændigt føre en dialog med partnere, hun blev bedt om at sende en sms.

Jeg var nødt til at sige farvel til biografen. Skuespillerinden begyndte at levesammen med en datter fra et tredje ægteskab. Jasmine havde ondt af og elskede sin mor, de levede relativt lykkeligt i seksten år. Rita Hayworth døde stille den 14. maj 1987 i sin lejlighed i New York City på Manhattan.

Privatliv

Rita Hayworth har været gift fem gange. Fra sin anden mand, instruktøren Orson Welles, havde skuespillerinden en datter, Rebecca. En anden datter blev født under det tredje ægteskab, faderen var den arabiske millionær Aga Khan. Pigen hed Jasmine. Rita Hayworth, hvis børn blev opdraget af guvernanter, fandt fred med sin yngste datter ved slutningen af sit liv.

Filmografi

• 1926 - "Fiesta".
• 1939 - "Kun engle har vinger".
• 1940 - "Music in the Heart".
• 1940 - "Susan og Gud".
• 1940 - "Budget Blonde".
• 1940 - "The Search for a Woman".
• 1940 - Broadway Angels.
• 1941 - "Strawberry blonde.
• 1941 - "Blod og sand".
• 1941 - "Bliv aldrig rig".
• 1942 - "My girl Sal".
• 1942 - "Der er ingen mere charmerende".
• 1942 - "Tales of Manhattan".
• 1943 - "Vis forretning under krigen".
• 1944 - "Cover Girl".
• 1945 - "Hver aften".
• 1946 - "Gilda".
• 1947 - "Lady from Shanghai".
• 1947 - "Fra himmel til jord".
• 1948 - "Carmen".
• 1952 - "Kærlighed i Trinidad".
• 1952 - "Champagne Safari".
• 1953 - "Miss Sadie Thompson".
• 1953 - "Salome".
• 1957 - "Pal Joey".
• 1957 - "Hell Fire".
• 1958 - "Separate tabeller".
• 1959 - "Forsidehistorien".
• 1959 - "Ankomst til Cordura".
• 1962 - "The Happy Kidnappers".
• 1964 - "Circus World".
• 1965 - "Pengefælde".
• 1966 - "Valmuer er også blomster".
• 1967 - "Adventurer".
• 1971 - "Road to Salina".
• 1971 - "The Naked Zoo".
• 1972 - "Gudernes vrede".