2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Reminiscens er en afspejling i den nye bog af individuelle citater og selvfølgelig billeder af et tidligere berømt værk, oftest skabt af en klassiker. Det er et ret subtilt og kraftfuldt kreativt værktøj, der påvirker hukommelsen og associativ tænkning, det må ikke forveksles med plagiat. Når alt kommer til alt, hvis reminiscens i litteraturen er et kreativt ekko, gentænkt, introducerende nye farver, som påvirker læserens fantasi, så er plagiat, tilegnelse af forfatterskab naturligvis tyveri. Den ukrainske digter, klassikeren Kotlyarevsky, "beskæftigede sig endda kreativt med" plagiaten Mr. Matsapura og placerede ham i sin "Aeneid" som en af de karakterer, der blev misbrugt af djævle i helvede.
Forresten mødte vi næsten alle med erindringer. Husk, hvordan vi som børn bad vores ældre om at "opfinde et eventyr for os", og derefter lyttede til historier om Ivan the Fool, Vasilisa den Smukke osv. i en gratis præsentation (Reminiscens er også billeder, der går fra eventyret til eventyr.) Det bruges også af en samling historier, forenet sammen af en fælleshovedpersonen, og en serie, der ligner ham i komposition. Samtidig giver en senere udvikling af plottet som bekendt mulighed for referencer fra en helt anden bog, hvor det almindelige anvendte billede allerede er mødt før.
Dette litterære instrument er højt respekteret af klassikerne. Således brugte Pushkin og Lermontov ofte og oprindeligt reminiscens. Eksempler på dette er talrige. Da den kendte litteraturkritiker Vasily Andreevich Vyazemsky skrev om den begyndende digter Alexander Sergeevich, at han var et "resultat" af digteren Zhukovsky, præciserede Pushkin selv, at han ikke var en konsekvens, men en studerende. I sit digt "Ruslan og Lyudmila" placerede Pushkin i det 12. kapitel en hel mini-parodi på værket af sin ældre ven "The Song of the 12 Virgins". Samtidig var Vyazemsky trods alt hans ven, og efter duellen var han uadskillelig, indtil det sidste var han ved sengen.
I det 18. århundrede er reminiscens en kraftfuld platform for kreativt samarbejde. Lad os fortsætte med at tale om klassikernes reminiscenser, så lad os huske Lermontov, som i sit berømte digt "Fangen fra Kaukasus" i vid udstrækning brugte denne litterære enhed, idet den stolede på Pushkins digt af samme navn. Dette arbejde af den unge Mikhail Yuryevich Lermontov kan endda kaldes en kreativ præsentation af Pushkins linjer. Ikke alene falder begyndelsen af begge digte (om tjerkessere, der hviler i deres landsbyer om aftenen) sammen i plot og rytme, de kompositoriske passager er også sammenfaldende. Linjen om den lange rejse, der fører til Rusland, er ærlig t alt sammenfaldende. Ofte er Lermontovs reminiscens en slags kreativ mosaik. Med mereen dyb undersøgelse af hans digt "Circassians" afslører konsonans med værkerne af Pushkin, Byron, Dmitriev, Kozlov. Så er det muligt at argumentere for, at Lermontov tillod plagiat i sit arbejde? Selvfølgelig ikke! Kreative ideer bør ikke forbenes og opfattes som licenserede dogmer, de bør udvikles. Sætter den "citerede" digter ikke sit præg på litteraturen? Hvis det efterfølgende værk på ingen måde er ringere end det forrige i sin styrke og dybde, er det så plagiat? Heldigvis er kreativitetens love anderledes end lovene for virksomhedslicenser.
Erindringer er multifunktionelle: de gengiver ofte allerede kendte citater og sætninger til læsere, enten omdanne dem eller endda efterlade dem i en form, der er karakteristisk for den originale kilde. Ellers dukker navnene på karakterer og billeder fra de tidligere ved hjælp af reminiscens pludselig op i det nye værk.
Erindringens anerkendte mester er vores nutidige, klassiske Viktor Pelevin. Hans roman "Chapaev and Emptiness" "reducerer os ikke kun" med tidligere kendte karakterer, Furmanovs helte, men tegner en helt anden historie. Hovedpersonen Peter Void, en dekadent digter, dukker op. Handlingen "fordeler" sig mellem 1919 og 1990. Victor Pelevin bruger stilen fra Vasily Ivanovichs tale fra Dmitry Andreevich Furmanovs roman "Chapaev". Især i hans taler, før han gik til fronten, blev de samme sætninger og sætninger brugt: "der er ikke noget at rode med", "vi vidste hvad", "vi giver en hånd". Billedet gentænkt af Pelevin er yderst interessantAnki-maskingeværere. I den moderne fortolkning er dette både en mystisk vægelsindet kvinde og en uddannet sekulær dame. Hun fører mesterligt tråden i samtalen, præsenterer sig dygtigt. Og det er langt fra den eneste bog af Viktor Pelevin, hvor erindringen optræder. En anden af hans romaner med en mere end lakonisk titel "T" generelt berømt "svirrer billeder". Forenet af buddhismens metodologi introducerer den hovedpersonen Leo Tolstoj. Yderligere, som det viser sig, er billedet af en klassiker ikke uafhængigt. Den er til gengæld skrevet af fem forfattere (en analogi med demiurgerne). Når vi "sluger" romanen yderligere, møder vi Optina Pustyn, gentænkt af forfatteren, forbundet med Golgata. Argumenterne fra Pelevins grev Tolstoj, som udgør hans indre åndelige gentænkning, er en åbenlys reminiscens med de selvbiografiske noter om en galning.
Er reminiscens relevant i litteraturen? Det postmoderne udviklingsstadium hævder: "Mere og hvordan!" Desuden lever han ofte af det, finder livgivende kræfter og ideer i det, og nogle gange bliver det, ligesom Viktor Pelevin, til en kreativ metode.
