2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Alle dem, der er involveret i at lære at spille et musikinstrument, skal studere teknikken i form af en bestemt rækkefølge af noder, kaldet termen "arpeggio". Men mange almindelige lyttere, langt fra at forstå musikkens vigtigste kanoner, støder også på dette koncept. Arpeggio er en af de mest interessante teknikker, der bruges i musikalsk akkompagnement, som tilføjer en vis sensualitet til musikken. Dernæst vil de vigtigste aspekter relateret til denne spilteknik blive overvejet.
Arpeggio - hvad er det?
Først, lad os se på den officielle fortolkning. Baseret på de definitioner, der præsenteres i musikteorien, er en arpeggio en opdeling af en akkord i lyde, der ikke spilles sammen, som om en hel akkord lød, men spilles sekventielt efter hinanden og hurtigt afløser hinanden. Dette skaber en slags overløbseffekt. Og det er ikke nødvendigt, at tonerne i en sådan sekvens danner en slags akkord (det kan være vilkårligt).
Det menes, at arpeggio eren musikalsk teknik udviklet af den italienske komponist Domenico Alberti, som brugte arpeggierede sekvenser til at akkompagnere baslinjen. Og navnet på en sådan teknik kommer fra ordet "arpo", der betyder et musikinstrument, en harpe eller processen med at spille den. Men som det er - på harpen er strengemodulationer i form af en hurtig successiv overgang over et vist antal toner mest almindelige.
Notation på personalet
Når du skriver noder i et partitur, kan flere noder bruges til at angive arpeggioer. I det enkleste tilfælde, hvis tonernes varighed tillader det, kan arpeggioen optages på noten udelukkende i form af deres sekvens.
Men oftest er en hel akkord angivet, efterfulgt af en lodret bølget linje eller et halvcirkelformet mærke, som norm alt bruges til bundne toner. I det tilfælde, hvor en arpeggio formodes at blive udført fra tonerne i flere akkorder, kan selve akkorden angives, og over den - den latinske betegnelse for teknikken (arpeggio).
Arpeggio på klaveret som en udvikling af spilleteknik
For pianister kan arpeggio ikke kun kaldes en teknik, der bringer nye farver til fremførelsen af et musikstykke, men også en af hovedmetoderne til at udvikle spilleteknik, fingerflydende osv.
Som et simpelt eksempel, lad os tage en C-dur arpeggio. Noter i den klassiske stigende version har en rækkefølge i formendo-mi-sol-do (gennem oktaven) og videre. Faldende modtagelse indebærer den omvendte rækkefølge. Det er således let at konkludere, at arpeggioer kan betinget opdeles i stigende og faldende.
Men du kan spille klaver med begge hænder. Samtidig kan arpeggios i enhver sekvens lyde med et interval på en oktav eller to. Derudover skelnes divergerende arpeggios også separat, som, når de når en bestemt position på klaviaturet (oftest den første eller anden oktav), begynder at blive spillet i forskellige retninger (venstre hånd ned, højre hånd op). I dette tilfælde afspilles først en stigende sekvens, divergerende i midten, derefter konvergerende til samme position på klaviaturet, derefter stigende igen, til sidst faldende til samme sted, igen divergerende og konvergerende, og til sidst faldende til udgangspunktet.
guitararpeggios
Men arpeggioer er gode, fordi de ikke behøver at passe ind i rammen af en enkelt akkord og en klar sekvens af noter. Dette demonstreres bedst af arpeggios på guitaren, som oftest omtales som picking. Men alle hørte om denne teknik.
Det er interessant, at guitar-arpeggios ikke kun kan fungere som et akkompagnement, men også som solopartier, hvilket kan høres ret ofte i spansk musik. I den moderne verden bruges denne teknik ofte af rockguitarister. Dette er især bemærkelsesværdigt hos giganter som Yngwie Malmsteen, Steve Vai og mange andre.
Enhver person, der lige er begyndt at lære at spille guitar på egen hånd, fordi i første omgangforsøger at lære præcis busting og kamp. Og arpeggioen, selv i den enkleste opførelse med én fast akkord, udvikler teknikken med højre hånds fingre.
I tilfælde af at udføre mere komplekse sekvenser, er fingrene på venstre hånd også involveret. Nogle gange bruges en perkussiv teknik kaldet tapping. Og dette er ikke kun teknikken til at flytte fingre langs halsen.
Konklusion
Det skal tilføjes, at værdien af en sådan teknik ikke kan undervurderes. Ikke alene tilføjer han unikke farver til selve musikværkerne, han udvikler også i høj grad teknikken til deres fremførelse på ethvert musikinstrument. Det er ikke overraskende, at udviklingen af arpeggios på musikskoler tillægges den største betydning sammen med skalaer. Nå, der er ingen grund til at tale om den musikalske betydning af denne teknik overhovedet. Dette er, som de siger, ikke diskuteret.
Anbefalede:
Grundlæggende kunstneriske teknikker. Kunstneriske teknikker i et digt
Hvad er kunstneriske teknikker til? Først og fremmest for at værket skal svare til en bestemt stil, hvilket indebærer et vist billedsprog, udtryksfuldhed og skønhed. Derudover er forfatteren en foreningsmester, en ordets kunstner og en stor kontemplativ. Kunstneriske teknikker i poesi og prosa gør teksten dybere
Akvareltegning - teknikker, teknikker, funktioner
Overraskende lette, luftige akvareller fremkalder et uimodståeligt ønske om at tage pensler og maling og skabe et mesterværk. Men akvarelmaling kræver forberedelse – disse malinger er ikke så nemme at arbejde med, som det kan se ud ved første øjekast
Historien "The Young Lady-Peasant Woman" af Pushkin. Bare om det vigtigste
"Belkin's Tales" er forskellige i indhold og stemning, men de forenes af tæt opmærksomhed på en enkel persons personlighed, et dybt filosofisk blik på livsbegivenheder og oplevelser forbundet med dem, hvilket nogle gange fører til fatale drejninger af skæbne. Pushkins "Young Lady-Peasant Woman" er en af denne cyklus. Dette lette, meget elegante værk skiller sig ud fra det generelle system med sin funklende vaudeville. Begivenhederne fort alt i den er dog ikke mindre fatale for hovedpersonerne
Teknikker til ikke-traditionel tegning til udvikling af børns kreative potentiale
Brug af ikke-traditionelle tegneteknikker er en reel mulighed for at give dit barn en overkommelig og meget nem måde at bruge en lang række genstande som materialer til kunstnerisk skabelse. At arbejde med dem giver impulser til udviklingen af kunstnerisk fantasi, manifestationen af uafhængighed
Malerier i stil med minimalisme: træk ved udførelse, fotos
Minimalistiske malerier er et eksempel på samtidskunst. De er relevante i enhver sæson, uanset hvad mode dikterer. Denne kunstneriske bevægelse dukkede op i New York, men vandt hurtigt hjerterne hos skabere over hele verden. Hvad er det særlige ved en sådan retning? Hvad finder kendere og beundrere af denne type kreativitet i sådanne værker?