Moderne amerikansk kunstner Cindy Sherman: biografi, kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Den moderne kunstverden er fuld af mangfoldighed og kreativitet. Målene for de kunstnere, der skaber deres værker, er helt anderledes. En ting er klar: alle stræber efter at bringe noget nyt. Nogen vil vise deres følelser ved hjælp af kunst, nogen vil give verden en dråbe godt. Cindy Sherman er blevet en af de kunstnere, der bryder stereotyper. Hun gør grin med moderne skikke og regler, og for dette er hun elsket.

Fødsel

Cindy Sherman blev født i 1954. Den 19. marts blev babyen født i byen Glen Ridge i staten New Jersey (en forstad til New York). Umiddelbart efter hendes fødsel flyttede familien til Huntington, Long Island. Der er fem børn i hendes familie. Forældre havde intet med kunst at gøre. Far er ingeniør, og mor er lærer.

Barndom

Cindy Shermans biografi begynder i en stor familie. Pigen i hende blev det femte og sidste barn, selvom to børn på det tidspunkt allerede var uafhængige og foretrak at bo hver for sig. Faderen viste ofte sit strenge sind, og så måtte moderen beskytte dem. En af de ældre brødre, Cindy Sherman Frank, begik i en alder af 27 selvmord på grund af svigt i sit personlige liv. Fyren kunne ikke finde sin plads i solen, ogdette førte til en dyb depression.

Fra en tidlig alder elskede pigen at ændre sit udseende. Hun klædte sig ud i forskelligt tøj, som var efterladt fra hendes bedstemor, skiftede frisurer og malede. Hun var ikke interesseret i billeder af prinsesser og dronninger, ligesom andre jævnaldrende klædte hun sig ud i gamle damer, hekse og monstre. Derudover kunne Cindy tegne, hvilket efterfølgende satte et aftryk i hendes liv.

Skoleliv

Cindy Shermans familie havde ikke tilstrækkelige midler til at uddanne børn, så i 1972 besluttede pigen at gå på University College i Buffalo. Der begyndte hun at male, men efter et stykke tid indså hun, at hun ikke var interesseret i at kopiere andres værker, hun ville lave noget helt eget, specielt. Cindy indså, at kameraet ville være i stand til at kopiere billedet meget bedre end hende, så hun skiftede gradvist til fotografering. Det gav hende meget mere plads til inspiration og nye ideer. I 1977 dimitterede hun fra universitetet og modtog sit diplom.

Kreativitet

Umiddelbart efter eksamen begynder pigen at føre sine ideer ud i livet og begynder at arbejde på et nyt projekt. Det blev kaldt Un titled Film Stills, hvilket betyder "Stills fra uden titel film." En serie af hendes sort/hvide fotografier blev offentliggjort i 1980 og bestod af 69 fotografier. Cindy selv fungerede som model, kommode, makeupartist og fotograf, alt sammen i ét. I 1980 stoppede pigen med at arbejde på dette projekt, fordi det på det tidspunkt forekom hende, at personalet havde udmattet sig selv.

Hun begyndte at blive inviteret til forskelligeudstillinger, men Sherman var deprimeret over, at det praktisk t alt ikke gav nogen indtægt. Andre kunstnere fik nøjagtig samme presseomtale som hende, men deres indtjening var meget højere. Samme år beslutter Cindy sig for at arbejde i farver og stort format. Hendes andet projekt vakte en blandet reaktion. Billederne viste opkast og andre "grimme" ting, men folk købte hendes arbejde.

I 1990 dukkede et nyt projekt af kunstneren op under navnet History Portraits/Old Masters ("Historiske portrætter/Gamle mestre"). Under oprettelsen af en serie fotografier var kunstneren i Rom, men hun gik dybest set ikke på museer eller kirker. Hun skabte sine værker, udelukkende baseret på reproduktioner fra bøger. Og det bragte endelig hendes indtægt. Sherman mener selv, at dette skete, fordi publikum ikke længere ønskede at se på "moderne kunst", de ville have noget mere sjælfuldt og varmt.

Hendes næste værk hed Sex Pictures ("Sexy Pictures"). For at skabe det bestilte kunstneren specielt mandlige og kvindelige medicinske mannequiner. Da kønsorganerne ikke var for forskellige i skønhed, måtte pigen ordne alt. Her blev hun hjulpet af malerundervisning. Hun limede kønshår på og malede mannequiner i forskellige farver. Sherman har været tiltrukket af ting, der afskyr hende siden barndommen, og i dette arbejde var hendes hovedopgave at finde ud af, hvorfor hun føler sådan en tiltrækning.

Hun fortsætter med at udforske dette spørgsmål i sit nye værk Civil War("Borgerkrig"). Hele projektet er fyldt med grusomhed, vold og stykker menneskeligt rådnende kød. Dette fik kunstneren til at forstå, at hun til en vis grad var tiltrukket af dødstemaet.

I 1990'erne forsøger hun sig som instruktør. Hendes film kaldet Office Killer bragte ikke popularitet, men den kan ikke kaldes dårlig, fordi dette arbejde omfatter flere genrer på én gang: komedie, gyser og thriller. Alt sammen i Cindy Shermans ånd.

Lidt senere beslutter kvinden sig for at vende tilbage til sine rødder og udgiver en række billeder af aldrende skuespillerinder. Det nye projekt refererer til hendes "Stills fra film uden titel", hvor unge og smukke piger allerede har mistet deres tidligere vitalitet, de falmer, men stadig bevarer en vis charme og intriger. Derefter prøver kunstneren sig selv i billedet af en klovn. Billederne viste sig at være mere triste og aggressive end sjove. I 2000 udgav kunstneren et nyt projekt, som viste al Hollywoods pompøsitet. For meget makeup og silikone.

Kunstneren indrømmer selv, at hun altid har været meget beskeden, og derfor ønskede hun nogle gange at være en anden person. På trods af alle hendes kostumer, parykker og falske kropsdele følger en kvinde meget nøje efter. De er pænt arrangeret i flere skabe.

Kreativitetstræk

De første billeder af Cindy Sherman er mere som billeder fra livet, som er taget ved et uheld på kamera. Hun vælger aldrig en bestemt person, som hun gerne vil vise i sine værker, hun vælger en bestemt type, der interesserede hende. Alle karaktererhvem hun portrætterede er fiktive. Kunstneren skyder sig selv og beder kun i sjældne tilfælde nogen om at hjælpe hende. Hun gider ikke lede efter modeller til sine projekter. Cindy forsøgte at fotografere venner og slægtninge og hyrede endda en gang en assistent til sig selv, men hun kunne ikke arbejde med nogen af dem, fordi hun ikke selv vidste, hvad hun egentlig ville se på sine fotografier. Pigen kunne simpelthen ikke forklare, hvad hun havde brug for. For dem var det hele sjovt, men for Cindy var det arbejde.

Oftest skildrer hun kvinder fra forskellige samfundslag: en forretningskvinde, en prostitueret, en husmor, en simpel pige, en bibliotekar eller en passioneret selvstændig kvinde. Hendes arbejde efterlader ingen ligeglade. De er fulde af drama, skandaløs og endda provokerende stemning, sort humor. Cindy viser moderne mennesker, der skjuler deres følelser dybt indeni, men på ydersiden - falske smil og grimasser.

Feminisme på arbejdspladsen

I sine værker viste fotograf Cindy Sherman kvindelige billeder: en pige, der blaffer, en hulkende fuld kvinde, en kontormedarbejder, et barn i byen, en forladt elsker. Naturligvis så kritikerne feministiske motiver i fotografierne. Hendes design viser det falske. Således forsøgte kvinden at vise al den pompøsitet af kvindelige roller og nogle gange unaturlig adfærd i samfundet af det retfærdige køn. I modsætning til andre fotografer har Cindy altid hævdet, at kameraet lyver. Hendes kreative syn på verden og miljø er som en prædiken i et modernekunst. Det er sådan, hun føler, hvad der sker omkring hende.

Efter at hun modtog en ny kommission fra magasinet Artforum, rørte hendes feministiske billeder alle rundt. De lignede en parodi på billeder fra pornografiske magasiner, kun heltinderne så slet ikke spændende ud, tværtimod virkede de triste og trætte. Den amerikanske samtidskunstner Cindy Sherman ville således vise, hvordan piger har det under det utrættelige mandlige blik. Hvor er det svært at leve i et samfund, hvor hovedrollen stadig spilles af mænd.

Computerbehandling

Når Sherman skaber sine værker, må Sherman ty til computerbehandling. Da hun oftest bliver filmet i studiet, afslutter hun baggrunden ved hjælp af computerprogrammer. Kunstneren tyr til denne metode for at gøre billedet mere falsk og prangende.

Udstillinger

Umiddelbart efter udgivelsen af hendes første seriøse værk - "Stillbilleder fra film uden titel" - kommer succes til pigen. Nu gentager mængden ét navn: Cindy Sherman er en kunstner. Hun har deltaget i flere internationale udstillinger, hvoraf en var Venedig Biennalen. Denne udstilling er meget hæderlig for kunstnere. Efter 5 år blev hendes arbejde udstillet på det berømte Whitney Museum of American Art.

I 2012 afholdt New York Museum of Modern Art en stor udstilling af kunstnerens værk, som var dedikeret til 35-året for hendes karriere.

I modsætning til mange andre kunstnere forråder Cindy ikke gamle venner, og hendes fotografier repræsenterer stadig det nyeYork Metro Pictures, som engang udstillede hendes første værker inden for sine vægge.

Privatliv

I 1984 giftede Cindy Sherman sig med den franske instruktør Michel Auder. Fra dette ægteskab har kunstneren ingen børn, selvom hun opfostrede sin datter Michel. Så blev de skilt. Cindy var i et forhold med den talentfulde kunstner David Byrne fra 2007 til 2011.

Karriere

I 1980'erne vandt den unge kunstners arbejde verdensomspændende popularitet, og i 1995 købte New York Museum of Modern Art hele serien af Un titled Film Stills for $1.000.000, efter nogen tid blev et af hendes fotografier solgt for $190.000. I 1997 sponsorerede den berømte sangerinde Madonna hendes udstilling "Stills from Un titled Films".

Selvfølgelig kan vi sige, at ikonet, der sætter stilen i kunsten, er blevet til Cindy Sherman. Vurderingen af hendes arbejde er meget høj. På listen over "de mest indflydelsesrige mennesker i kunstverdenen" ligger hun på en 7. plads. Hun har nået store højder i sin karriere. Ikke enhver kunstner kan prale af, at hans værker - både gamle og nye - er meget efterspurgte. I øjeblikket er Cindy Sherman den mest berømte og indflydelsesrige kunstner i verden. Ingen af hendes billeder sælges for mindre end $50.000. Men beundrere af Cindy Shermans værk ønsker ofte et komplet sæt af hendes værker.

Auktion

Cindy Shermans årlige indkomst fra salg af hendes arbejde på auktioner mellem 2000 og 2006 varierer fra $1,5 millioner til $2,8 millioner. I 2007 steg den til $8,9 millioner. Foto Sherman "Udentitel 96" (1981) blev auktioneret for $3.890.500.

Dette værk var på listen over de dyreste fotografier. Det forestiller en sød pige, der ligger på gulvet og holder et stykke avis med en datingannonce i hånden. Sherman lagde dyb mening i sit arbejde. En uskyldig pige, så ensom og så forførende, og dette papir med en meddelelse om en bekendt, indikerer, at den pigeagtige essens, der endnu ikke er helt styrket, ønsker at slippe fri og tage på eventyr.