Spansk litteratur: de bedste værker og forfattere
Spansk litteratur: de bedste værker og forfattere

Video: Spansk litteratur: de bedste værker og forfattere

Video: Spansk litteratur: de bedste værker og forfattere
Video: INTO THE VOID | 1-HOUR | Epic Futuristic Space Music Mix | Epic Sci-Fi Hybrid Music 2024, November
Anonim

Spansk litteratur går tilbage til det 12. århundrede, hvor det spanske sprog blev født og endelig tog form. Før dette skrev og kommunikerede folkene, der boede på det moderne Spaniens område, udelukkende på latin. Hele denne litteraturs historie kan groft opdeles i fire perioder. Disse er fødselsperioden, fremgangsperioden, perioden med tilbagegang og efterligning og genfødselsperioden.

The Song of My Side

Et af spaniernes ældste værker kaldet "The Song of My Side" hører til den periode, hvor spansk litteratur blev født. I den synger en ukendt forfatter om nationalhelten ved navn Rodrigo Diaz de Vivar, som er kendt af mange under det arabiske kælenavn Sid.

Formodentlig er den skrevet senest 1200, men den har ikke overlevet i sin helhed. Samtidig er det "The Song of My Sid", der er et klassisk eksempel på den periodes litteratur. I den kan du finde patriotiske motiver, heltene er fromme, trofaste og hengivne til dereskonge.

Litterære kritikere bemærkede, at selve værkets sprog er meget uhøfligt og så enkelt som muligt, men det er gennemsyret af heltemodets ånd og tegner et levende billede af livet i ridderlighedens dage.

spansk renæssancelitteratur

I denne periode har italienske mestre en gavnlig effekt på spanierne. I poesien indtager Juan Boscan, der arbejdede i det 16. århundrede, hovedrollen. Han vendte sig ofte til Petrarkas traditioner og berigede spansk poesi med 10-stavelsesvers, sonetter og oktaver. Han arbejdede ofte med antikke emner. For eksempel i digtet "Helt og Leander".

Det religiøse epos i litteraturen kan studeres på grundlag af Johannes af Korsets værker. Han skrev afhandlinger i prosa med titlen "Sjælens mørke nat", "Living Flame of Love", "Climbing Mount Carmel".

Den pastorale roman er meget populær i litteraturen fra den spanske renæssance. Fremtrædende repræsentanter for denne tendens er Gaspar Polo og Alonso Perez, som skrev en efterfølger til Montemayors populære hyrderoman "Diana Enamorada", som længe forblev et forbillede for en klassisk pastoral roman i Spanien.

Renæssancelitteratur i Spanien er for mange forbundet med fremkomsten af den pikareske roman. Dets kendetegn er en realistisk skildring af det moderne samfunds skikke såvel som menneskelige karakterer. Grundlæggeren af denne genre i Spanien er Diego Hurtado de Mendoza, som skrev historien "Lazarillo fra Tormes".

Lope de Vega

Lope de Vega
Lope de Vega

En lys repræsentant for spansk litteratur fra denne periode er dramatikeren Lope de Vega, som blev født i 1562. Før ham var der dramatikere i Spanien, men der var endnu ikke noget nation alt spansk drama. Det var de Vega, der formåede at skabe et klassisk spansk teater, for at blive et levende udtryk for hans folks følelser og ønsker.

I omkring 40 år skrev han nye skuespil og nyder stor popularitet hele tiden. Derudover var han utrolig produktiv og skrev mere end to tusinde skuespil, omkring 20 bind med lyriske digte samt en hel del digte. Lope de Vega havde en betydelig indflydelse på den næste generation af forfattere, ikke kun spanske, men også italienske og franske dramatikere. Det er med hans navn, at det spanske dramas storhedstid er forbundet.

I sine skuespil berører forfatteren alle mulige emner - udenrigs- og indenrigshistorie, sociopolitisk, kærlighedsdramaer og historiske krøniker. Det historiske lag indtager en særskilt plads i hans værker. Dramatikerens skuespil er konstrueret på en sådan måde, at visse tilfældige begivenheder konstant griber ind i handlingens udvikling, som bringer værkets dramatik til tragediegrad. Romantiske intriger hjælper ofte med at afsløre den fulde kraft af hovedpersonernes menneskelige instinkter, Lope de Vega demonstrerer en række forskellige menneskelige karakterer, adfærd i samfundet og familien, uden at glemme de religiøse og politiske ideer, der dominerer blandt hans samtidige.

Hans måske mest berømte værk er komedien i tre akter "The Dog in the Manger". Denneaf de mest berømte bøger fra den spanske litteraturs guldalder. Han skrev det i 1618. I centrum af historien er en ung enke fra Napoli ved navn Diana. Teodoros sekretær overtager hendes hjerte. Situationen er dog forværret på grund af det faktum, at Teodoro selv sympatiserer med hendes tjener Marcela, de har endda et bryllup planlagt.

Diana forsøger uden held at klare sine følelser. Så skriver hun et brev til sin udkårne på vegne af en fiktiv romersk ven, hvor hun bekender sine følelser og beder den unge mand om at vurdere denne tekst og omskrive den med sin egen hånd. En mand gætter på hendes sande årsager, mens han indser, at der er en hel afgrund mellem dem. Marcela er overvældet af jalousi, og Diana låser hende inde i hendes sengekammer i et par dage.

Teodoro selv gennemgår hårde tider på dette tidspunkt, grevinden leger med ham, og giver først håb om et yderligere forhold og skubber ham derefter væk fra hende. Som et resultat slår Teodoro op med Marcelo for at hævne sig på ham, pigen bringer Fabios tjener tættere på hende.

Teodoro bryder sammen på et tidspunkt og kaster ud over grevinden alle de følelser, han har oparbejdet i løbet af denne tid. Det vigtigste, han bebrejder Diana, er, at hun opfører sig som en hund i krybben. Diana slår den unge mand, bag det ligger den virkelige passion, hun føler for den unge mand. Denne fascinerende historie holder stadig publikum i spænding, stykket opføres jævnligt på scenerne i teatre rundt om i verden.

Forfatterens værk falder på perioden med den spanske litteraturs guldalder.

Calderon

Spansk litteraturDet 17. århundrede er forbundet med navnet Calderon for mange. Han var ikke kun en digter, men også en succesrig kriger og præst. Ikke mindre populær end Lope de Vega.

Han demonstrerede et højt niveau af sin dygtighed i at bygge plottet, såvel som i forskellige sceneeffekter, som han aktivt brugte i sine værker.

Calderon skrev ligesom Lope de Vega mange skuespil - omkring 200, og var meget mere populær i udlandet end herhjemme. Datidens litteraturkritikere satte ham på niveau med Shakespeare. Spanske teatre spiller stadig nogle af hans stykker.

Hans værker kan opdeles i tre typer. Det er æresdramaer, de er domineret af barokspørgsmål – religion, kærlighed og ære. Nøglekonflikten er ofte forbundet med behovet for at overholde dem, endda at ofre menneskeliv. Selvom handlingen er flyttet til en fjern fortid, rejser forfatteren sin tids faktiske problemer. Det er sådanne dramaer som "The Alcalde of Salamey", "The Painter of his Infamy", "The Standfast Prince".

I filosofiske dramaer, som var meget populære i den spanske litteratur i det 17. århundrede, berøres de grundlæggende spørgsmål om væren, menneskelig lidelse, fri vilje. Samtidig overføres handlingen til lande, der er eksotiske for Spanien, såsom Rusland eller Irland, for at understrege den lokale og historiske smag. Eksempler omfatter værkerne "Tryllekunstner", "Livet er en drøm", "Skærsilden fra St. Patrick". Spansk litteratur om Rusland var på det tidspunkt interessant for mange af Calderons samtidige,det er derfor, han var så populær.

Og endelig er Calderons intrigekomedier bygget efter de klassiske kanoner. De har en fascinerende, ofte kærlighedsaffære, initieret af kvinder. Du kan ofte støde på det velkendte "calderon-træk", når nøglerollen spilles af genstande, der tilfældigt var hos heltene, eller breve, der kom til dem ved en fejl.

Tjenere

Den spanske forfatter Cervantes
Den spanske forfatter Cervantes

At studere spansk litteratur for nybegyndere af litteratur skal begynde med den berømte roman af Miguel de Cervantes "Don Quixote". Dette er et af de mest betydningsfulde litterære værker i verdenshistorien. Den første del af denne roman udkom i 1605. Oprindeligt var værket tænkt som en parodi på ridderlige romancer. Som et resultat blev det så populært, at det blev oversat til alle europæiske sprog.

Cervantes fortæller på ironisk vis om eventyrene for en snedig hidalgo, der forsøger at leve efter de gamle ridderordener, selvom verden omkring har ændret sig fundament alt. Dem omkring ham gør grin med ham, men Don Quijote selv er slet ikke flov, han, der ikke er opmærksom på andres meninger, kæmper mod vindmøller. Trofast og hengiven over for ham er kun hans tjener Sancho Panso tilbage, som udholder alle sin herres excentriciteter.

Cervantes er også kendt som forfatter til adskillige noveller, som skildrer livets absolutte sandhed, gennemsyret af en national yndefuld ånd. I sine historier skildrer han epoken så realistisk som muligt, og slår læseren med en rig og levendeSprog. Dette er et glimrende eksempel på spansk klassisk litteratur.

barok

Luis Gongora
Luis Gongora

I den spanske litteraturs historie var der både en periode med tilbagegang og efterligning. Det falder sammen med æraen for den spanske barok, som begyndte i slutningen af det 16. århundrede. Det var på det tidspunkt, at Gongrism-skolen opstod, opkaldt efter dens vigtigste og lyseste repræsentant, Luis Gongora.

De tidlige værker af denne forfatter er sange og romancer skrevet i folkeånden. I den senere periode af sit arbejde var han kendetegnet ved en indviklet, pompøs og til tider kunstig stil, som var mættet med en lang række metaforer og mærkelige vendinger. Ofte var hans værker så komplekse i form, at de ikke var tilgængelige for enhver læser til forståelse. Hovedtemaet var ideen om den menneskelige eksistens skrøbelighed og ustabilitet i denne verden. Dette er kendetegnene for den spanske barok.

Han havde mange elever og efterlignere, blandt hvilke vi kan nævne Villamed, der ligesom de andre satte sig som hovedmål at gentage lærerens stil så meget som muligt.

19. århundredes litteratur

Jose Mariano de Larra
Jose Mariano de Larra

I det 19. århundrede blomstrede spansk litteratur. På dette tidspunkt blev den dominerende pseudo-klassicisme erstattet af romantikken. En af de mest fremtrædende repræsentanter for denne æra er Jose Mariano de Larra, som arbejdede under pseudonymet Figaro. Han havde et utroligt lyst satirisk talent, som blev kombineret med naturlig opfindsomhed og et videbegærligt sind. Han skildrer de plager og laster, der hersker i samfundet,skabe meningsfulde, men meget korte essays.

Hvis vi taler om den mere seriøse dramatiske spanske litteratur fra det 19. århundrede, så er det nødvendigt at nævne Manuel Tamayo y Baus, som faktisk introducerede en ny genre - spansk psykologisk og realistisk drama, baseret på de bedste tyske eksempler. Ganske vist blev hans værker praktisk t alt ikke oversat til russisk, så det er ikke let for en indenlandsk læser at vurdere hans talent.

Prosaforfatteren Juan Valera skiller sig ud blandt realismens repræsentanter. Han er uddannet fra det juridiske fakultet ved universitetet i Granada og havde høje stillinger i den diplomatiske tjeneste efter at have rejst halvdelen af verden for at arbejde. Han vendte endelig tilbage til Spanien efter revolutionen i 1868 og havde en række regeringsstillinger op til undervisningsministeren.

Valera debuterede i spansk litteratur med en samling af sjælfulde lyriske digte, og skrev derefter taler og kritiske artikler, hvori han skildrede den aktuelle tilstand af national litteratur. Et bemærkelsesværdigt fænomen i hans kreative biografi er romanen "Pepita Jimenez", hvorefter han skriver værkerne "Juanita Long", "Illusions of Doctor Faustino", som satte spor. Under sine rejser rundt i verden besøgte Valera Rusland, han efterlod detaljerede noter om sin rejse.

Hvis vi taler om romanforfattere i den spanske litteratur fra denne periode, så har Benito Perez Galdos en åbenlys forrang, hvis romaner blev kendetegnet ved et frisk blik på almindelige ting, realistiske og usædvanligt livlige billeder, der illustrerede det moderne spanske liv.

XXårhundrede

Spansk litteratur fra det 20. århundrede spiller en stor rolle i det offentlige liv. Allerede i begyndelsen af århundredet var det baseret på repræsentanter for "Generation of 98". Dette er navnet på en gruppe spanske forfattere, som oplever en akut krise på grund af imperiets endelige sammenbrud i 1898. De fleste af dem var mellem 35 og 45 år gamle i begyndelsen af det 20. århundrede.

En af de største repræsentanter for denne trend er Vicente Blasco Ibanez. Dette er en berømt social romanforfatter, der i sit arbejde legemliggjorde ideerne om demokratisk kritik af den omgivende virkelighed.

Hans romaner er de mest populære. I spansk skønlitteratur indtager værket "Den forbandede gård" en særlig plads. Begivenheder udspiller sig i en lille landsby nær Valencia. I centrum af historien er en godsejer, der tjener penge på åger, såvel som hans lejere.

Romanen "In the Orange Orchards" viser forholdet mellem den unge politiker og advokat Rafael Brull og den populære sangerinde Leonora. Ibanez, som han ofte gør i sine værker, beskriver flere generationer af én familie, fortæller, hvordan dens medlemmer klatrede op på karriere- og statusstigen. Hans helte lever i en religiøs og meget konservativ familie, som er imod af lægen og intellektuelle Dr. Moreno, han er republikaner i sin overbevisning.

En anden berømt bog af Ibáñez "Reed and Silt" er en levende historie om tre generationer af fiskere, der bor og arbejder ved bredden af en lille sø Albufera. Det var hendes forfatter selv, der overvejede sin egendet bedste arbejde. Det forestiller bedstefar Paloma, den ældste fisker i hele landsbyen, som overvåger overholdelsen af professionelle traditioner og på alle mulige måder beskytter familiens ære. Hans søn Tono er en anstændig og hårdtarbejdende person, der forlader sin fars erhverv for at begynde at dyrke jorden og tjene penge på den. Og nu er hans søn, ved navn Drowning, en loafer, der ikke er i stand til noget arbejde, men tilbringer det meste af sin tid til fester og i underholdningsvirksomheder.

Federico Garcia Lorca

Federico Garcia Lorca
Federico Garcia Lorca

Den spanske litteraturs rigtige klassiker i det XX århundrede er digteren Federico Garcia Lorcas værk. Han er blevet kaldt en nøglefigur i "Generation of 27", som omfattede spanske forfattere og digtere, som betragtede sig selv som følgere af den spanske barokdigter Luis de Gongora. I 1927 var det præcis 300 år siden hans død.

Som barn studerede Lorca ikke godt, men i 1910'erne begyndte han at vise sig selv i lokale kunstmiljøer. I 1918 udgav han sin første digtsamling kaldet "Impressions and Landscapes", som straks gjorde ham berømt, selvom den ikke gav mange penge.

I 1919 mødte Lorca i Madrid de mest betydningsfulde kunstnere i sin tid - instruktøren Luis Buñuel og maleren Salvador Dali. I samme periode begynder han at skrive sine første dramatiske værker.

Som et resultat bliver han en fremtrædende skikkelse blandt avantgarde-kunstnere og udgiver digtsamlinger "Gypsy Romancero", hvoriforsøger at blande sigøjnernes mytologi med hverdagen omkring ham.

Lorca tager til Amerika i omkring et år, og da han vender tilbage, finder han den nye Anden Spanske Republik. Mange kalder hans arbejde et sandt gennembrud i spansk litteratur. Digteren og dramatikeren arbejder meget i teatret og skaber sine berømte skuespil The House of Bernarda Alba, Bloody Weddings and Yerma.

Den spanske borgerkrig begynder i 1936. Lorca har sympati for venstrefløjen, så han er tvunget til at forlade hovedstaden til Granada. Men selv der er han i fare. Digteren bliver arresteret og ifølge hovedversionen skudt allerede dagen efter. Efter hans attentat forbyder general Franco, der kom til magten, alt hans arbejde. Bearbejdet litteratur på spansk i Rusland er længe blevet studeret baseret på Lorcas værker.

Jose Ortega y Gasset

Jose Ortega og Gasset
Jose Ortega og Gasset

En anden fremtrædende repræsentant for det 20. århundredes litteratur er forfatteren og filosoffen José Ortega y Gasset. Populariteten kom til ham i 1914, da han udgav sit første værk med titlen "Reflections on Don Quixote". I sine filosofiske forelæsninger holdt han fast i sin tids unge intellektuelle holdning, nogle forskere mener, at det var hans arbejde, der spillede en særlig rolle i monarkiets fald.

Blandt hans mest berømte værker er såsom "The theme of our time", "Dehumanization of art". Han formulerer sine filosofiske nøgleideer og insisterer på, at en person ikke kanbetragtet isoleret fra historiske omstændigheder og mennesker omkring ham.

Popularitet uden for Spanien kom til ham efter udgivelsen af værket "The Revolt of the Masses", hvori han erklærer, at den eneste eksisterende virkelighed er menneske-med-ting. Ortega var overbevist om, at hans konklusioner foregreb mange af Martin Heideggers ideer, som blev fremsat i 1927 i værket "Being and Time".

Ortega spillede en stor rolle i udviklingen af den spanske filosofiske skole, idet han var engageret i undervisningsaktiviteter. For eksempel var grundlaget for bogen "What is Philosophy" hans forelæsninger holdt i 1929 ved universitetet i Madrid.

Arturo Perez-Reverte

Arturo Perez-Reverte
Arturo Perez-Reverte

I moderne spansk litteratur er det mest højlydte og mest berømte navn Arturo Perez-Reverte. Dette er vores samtidige, som er 66 år. Siden begyndelsen af 1970'erne har han arbejdet som krigskorrespondent, der dækker konflikter i hot spots rundt om i verden.

Han viede sin første roman kaldet "Husaren" til Napoleonskrigenes tider. Virkelig succes fik ham i 1990, da romanen Den flamske bestyrelse så dagens lys. Dette er en fascinerende blanding af actionfyldt detektivhistorie og en fascinerende bog. Under restaureringen af et maleri fra det 15. århundrede opdager hovedpersonerne en inskription skjult for nysgerrige øjne. Billedet viser en skakposition, der analyserer arrangementet af brikker på den, karaktererne forsøger at opklare et mystisk mord, der blev begået i det 15. århundrede.

I 1994 blev romanen filmatiseret af JimMcBride.

I 1993 skrev Perez-Reverte et andet af sine berømte værker - dette er romanen "Club Dumas, or the Shadow of Richelieu". Begivenhederne i den er ikke mindre spændende. Handlingen foregår i bøgernes verden. Alle heltene er boghandlere, bibliofile, bogbindere eller simpelthen passionerede elskere og fans af bøger. Blandt dem er dem, der foretrækker "kappe og sværd"-romaner, og dem, der elsker detektivhistorier eller værker om dæmonologi.

En af dem er bibliofilen Varo Borja, der hyrer en specialist til at sammenligne tre kendte kopier af en unik udgave kaldet "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows", som blev udgivet i 1666 af den lille -kendt trykkeri Aristide Torchia. Torquia blev senere anklaget for kætteri af den hellige inkvisition og derefter brændt på bålet. Bogens oplag var næsten fuldstændig ødelagt, kun få eksemplarer har overlevet til vor tid.

Borja indrømmer, at han studerede forhørene af trykkeren, hvoraf det følger, at der er endnu et eksemplar af denne bog, gemt på et hemmeligt sted. Dette faktum hjemsøger hovedpersonen. Han vil finde ud af, hvem af de tre der er den rigtige, uanset hvad.

Denne tilsyneladende simple opgave bliver til store problemer for forskeren. Nogen er efter ham og dræber alle han møder eller krydser stier på nogen måde. I slutningen af værket får de fleste mysterier en meget uventet forklaring. Det er ikke muligt på en rationel måde kun at forklare hovedgåden. Den eneste konklusion at drage aflæser, baseret på hints og indicier spredt af forfatteren gennem hele romanen, er utrolig og fantastisk.

Denne roman blev også filmatiseret. Den legendariske Roman Polanski instruerede filmen og medvirkede Johnny Depp, Lena Olin og Emmanuel Seigner.

Der er også en hel cyklus af værker, der forherligede Perez-Reverte. Disse er historiske eventyrromaner fra serien Adventures of Captain Alatriste. I 1996 blev serien åbnet af værket "Captain Alatriste", efterfulgt af "Pure Blood", "Spanish Fury", "King's Gold", "Cavalier in a yellow tunica", "Corsairs of the Levant", "Bridge of Assassins".

Anbefalede: