2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Det russiske nationalorkester er trods sin ungdom og mange vanskeligheder den mest populære og hyppigt besøgte akademiske musikalske gruppe. Den er inkluderet i top tyve af de bedste symfonikoncerter i verden!
Alle er forbløffede over den virtuositet og dygtighed, som solisterne fremfører deres partier med, med hvilken følelse og inspiration blæseinstrumenterne lyder, hvilken skala og omfang lederne forsøger at opnå.
Hvem grundlagde dette hold? Hvad gør det bemærkelsesværdigt og attraktivt for et glob alt publikum? Hvem er med i orkestret og hvilke opgaver stiller teamet sig selv? Lad os finde ud af det.
Hvordan det hele begyndte
Selvom historien om det russiske nationalorkester er meget enkel og kort, er den samtidig særlig lys og unik.
Holdet blev grundlagt i 1990, lige ved overgangen til sovjettiden, under årene med perestrojka og kardinalreformer. Det var en svær tid for landet som helhed og for musikkunsten i særdeleshed.
Økonomisk krise, politisk ustabilitet… Det ser ud til, at det ikke er tid til at skabe noget nu. Hvem skal til symfonikoncerter? Hvem vil acceptere at spille om penge? Hvad sker der med holdet om et år eller to? Disse spørgsmål kunne ikke have 100 % ja-svar.
Denne situation påvirkede dog ikke beslutningen fra grundlæggeren af orkestret. Mikhail Vasilyevich Pletnev udførte et mirakel - han skabte det russiske nationale symfoniorkester, en oase af klassisk eksemplarisk musik.
Holdet var baseret på oversøiske donationer (for det meste fra USA), så det blev ikke finansieret af statsbudgettet. Forv altningen af indtægter, udgifter og indtægter blev overdraget til pålidelige entusiastiske specialister, som er medlemmer af RNSO Board of Trustees.
Orkesterindslag
Det første og hovedværk udført af begynderorkestret var "Slavic March", skrevet af den uforlignelige, talentfulde komponist P. I. Tchaikovsky.
Værket i sin originale (komplette og uforvrængede) form blev fremført af det russiske nationale symfoniorkester ved den allerførste opførelse. Siden da har den "slaviske march" fået et uudt alt navn. Dette er visitkortet for M. Pletnevs orkester. Under udførelsen af dette værk opnåede RNO-musikerne hidtil uset dygtighed og virtuositet.
Tidlige ture
Orkestrets første turné var hovedsageligt i udlandet. Disse var Israel og Vatikanet. Paven siges at have givet russiske musikere et stående bifald.
Verdensberømtholdet var imponerende. Mindre end seks år efter dets dannelse blev det russiske nationalorkester inviteret til åbningen af det økonomiske forum (Davos) og de olympiske sommerlege (Atlanta) samt Air Force Festival (London).
Symfonigruppens turnéaktiviteter gik ikke uden om deres oprindelige åbne områder. På et tidspunkt, hvor andre storbyorkestre næsten holdt op med deres omrejsende koncertaktiviteter i provinserne, besluttede RNO at gennemføre de såkaldte "Volga Tours" gennem udkanten af Volga-regionen, hvilket glædede indbyggerne i Samara, Kazan, Volgograd., Yaroslavl, Saratov…
Alt dette var kun muligt takket være det aktive initiativ fra lederen af teamet - Mikhail Vasilyevich Pletnev, en mand med et strålende origin alt talent og dygtighed, vanvittigt forelsket i musik og sit idekind.
Kort om de vigtigste ting
På tidspunktet for oprettelsen af orkestret var Mikhail Pletnev treogtredive år gammel. En ung pianist, musiker og komponist, udstyret med hidtil uset artisteri og professionalisme, han var en yderst intellektuel og energisk person.
På trods af sin ret unge alder havde Mikhail Pletnev allerede stor popularitet og anerkendelse. Otte år forinden blev han tildelt statsprisen, og kun et år før de beskrevne begivenheder modtog han den ærefulde titel som People's Artist of the RSFSR.
Musikeren blev født i Arkhangelsk. Fra barndommen viste han en tiltrækning til musikalsk kunst, så han studerede på Kazan Music School, ogblev senere uddannet fra Moskvas konservatorium.
I begyndelsen erklærede Mikhail Vasilievich sig for hele verden som en talentfuld pianist, der mesterligt udførte de teknisk vanskelige, følelsesmæssigt rige værker af Beethoven, Mendelssohn, Mozart, Grieg, Chopin og andre. Hans præstationer (både solo og sammen). med orkestret) fandt sted i de bedste teatre i London, Berlin, Israel, München og Tjekkiet.
I en alder af treogtyve debuterede Mikhail Pletnev som dirigent, idet han sammenhængende og harmonisk dirigerede opførelsen af Beethovens, Rachmaninovs, Shostakovichs, Tchaikovskys flerstavelsesværker.
Pletnevs egne kompositioner er forbløffende dybe og udtryksfuldt udtryksfulde, og de glæder ører af kendere af klassisk musik den dag i dag. Dette er klaverkvintetten og koncerten for bratsch og orkester, og Adagio for fem kontrabasser og Capriccio for klaver og orkester.
Som du kan se, er Mikhail Vasilyevich Pletnev en lys og talentfuld person. Grundlæggeren og grundlæggeren af et nyt vidunderligt orkester skulle have været netop sådan en person.
Vladimir Spivakov
I 1999 besluttede Mikhail Vasilyevich, der på det tidspunkt boede i Schweiz, imidlertid at hellige sig individuel koncertaktivitet. Derfor opstod et vanskeligt spørgsmål: hvem skulle udnævnes til stillingen som chefdirigent for orkestret?
Vladimir Spivakov, en begavet dirigent, violinist og musiklærer, blev den nye leder. Bag Vladimir Teodorovich lå stor erfaring med orkestervirksomhed: han arbejdede som solist ved Moskva Filharmonikerne, underviste som professor ved Musical ogPædagogisk Institut, var kunstnerisk leder af Musikfestivalen (Colmar, Frankrig), deltog jævnligt som jury i kendte internationale konkurrencer.
Spivakovs uvurderlige erfaring og hidtil usete dygtighed havde en positiv indvirkning på det russiske nationalorkesters repertoire og optrædener.
Lederskifte
I vinteren 2003 blev stillingen som gruppens chefdirigent imidlertid nedlagt. Siden da har orkestret været ledet af en dirigentbestyrelse, som på forskellige tidspunkter omfattede så talentfulde og berømte dirigenter som Kent Nagano (amerikansk dirigent af japansk oprindelse), Paavo Berglund (finsk dirigent), Alexander Vedernikov (sovjetisk og russisk dirigent) og Vladimir Yurovsky (russisk dirigent).
I øvrigt trådte Mikhail Pletnev igen ind i bestyrelsen for orkestrets kunstneriske ledere og stod op for sit idekind af hele sit hjerte.
Moderne aktiviteter
På trods af at det russiske nationalorkester blev oprettet som en privat virksomhed, modtog det i 2008 et tilskud fra regeringen i Den Russiske Føderation, og et år senere fik det statsstatus.
Koncerter med det russiske nationalorkester samler mange tusinde sale af taknemmelige lyttere, de fascinerer og inspirerer på samme tid.
Musikgruppen fører et meget aktivt soci alt liv - giver velgørenhedskoncerter, afholder forskellige kulturelle optrædener, laver lydoptagelser af symfonier, modtager hjemlige oginternationale priser.
Lad os finde ud af mere om dette.
velgørenhed
RNO har kørt et årligt projekt for at udføre koncerter for udsatte børn i enogtyve år. Forestillingerne overværes af unge lyttere fra børnehjem, hospitaler og kostskoler, som får mulighed for at opleve musikkens helbredende kraft.
Børn kan ikke kun lytte til vidunderlig klassisk musik, men også lære interessante fakta om musikinstrumenter og kunstnere, samt se en spændende og usædvanlig fortolkning af Prokofjevs eventyr "Peter og ulven".
Fællesskabsaktiviteter
Det russiske nationalorkester er også aktivt involveret i det offentlige liv i landet. For eksempel holdt bandet i 2007 en mindekoncert i Beslan.
I 2010, i foråret, deltog den musikalske gruppe i en koncert med russisk musik som led i et internation alt projekt med et usædvanligt navn "Three Romes", initieret af de ortodokse og katolske kirker.
I 2014 optrådte RNO to koncerter på Stowe English School (som en del af UK-Russia Cross Year of Culture).
Det er også nødvendigt at nævne, at orkestret giver årlige koncerter til minde om de dræbte ved atomkraftværket i Tjernobyl.
Som du kan se, er det russiske nationale orkester populært og efterspurgt ikke kun ved indenlandske begivenheder, men også ved udenlandske, hvilket indikerer dets utrolige popularitet, dygtighed ogsofistikeret.
Orkestermedlemmer
Teamet optræder under streng vejledning af den talentfulde Mikhail Pletnev, såvel som med andre lige så virtuose gæstedirigenter som Semyon Bychkov, Paavo Järvi, Klaus Peter Flohr, Ingo Metzmacher og mange andre.
Alle musikere fra det russiske nationalorkester er begavede og erfarne mennesker, der er i stand til at fortrylle og betage selv de fjerneste mennesker fra symfonisk musik med deres dygtighed. Under hænderne på musikere, storslåede, mættede med kraft og ild, kommer klassiske værker af berømte forfattere til live, som har en enorm indflydelse på sjælen og sindet, helbreder og helbreder, får dig til at tænke og ændre., musiklærer), Pachkaev Vyacheslav Pavlovich (bastrombonist, æret kunstner i Den Russiske Føderation, lærer), Lavrik Vladislav Mikhailovich (trompetist, dirigent og lærer), Raev Alexander Vladimirovich (hornist, æret kunstner i Den Russiske Føderation, lærer) og mange andre, der dekorerede med deres opførelser af indenlandske og udenlandske koncerter.
I løbet af de 27 år, det har eksisteret, har det russiske nationalorkester samarbejdet med så talentfulde, verdenskendte kunstnere som LucianoPavarotti, Montserrat Caballe, Jose Carreras, Vadim Repin, Dmitry Hvorostovsky, Bella Davidovich og mange andre.
Store festival 2017
Traditionelt vil den store festival fremført af RNO åbne koncertsæsonen 2017-2018 og afholdes i Tchaikovsky Concert Hall fra 11. september til 2. oktober 2017. Festivalen vil omfatte seks koncerter, som vil blive overværet af berømte kunstnere og dirigenter samt stigende musikstjerner.
Den første koncert vil blive markeret med et symfonisk program sammensat af værker af de franske komponister Bizet og Ravel. Også det majestætiske og uovertrufne digt af Alexander Skrjabin "Prometheus" vil blive præsenteret for offentligheden.
Ved den sidste koncert opføres Alexander Dargomyzhskys opera "Havfrue".
Under festivalen vil publikum være henrykte over fremførelsen af symfonisk musik af så talentfulde og fremragende klassikere som Boris Lyatoshinsky, Sergei Prokofiev og Ludwig van Beethoven. Mikhail Pletnev vil selv sidde ved instrumentet. En af aftenerne vil blive helliget et eksperimenterende projekt, der kombinerer musik og kunstnerisk udtryk - "The Last Night of the Last Tsar".
Så gå ikke glip af det!
Anbefalede:
"Nautilus Pompilius": sammensætningen af gruppen, solist, skabelseshistorie, ændringer i sammensætningen og fotos af musikere
For ikke så længe siden, nemlig for 36 år siden, blev den legendariske gruppe "Nautilus Pompilius" skabt. Hver af os sang deres sange mindst én gang i vores liv. I vores artikel vil du lære om gruppens sammensætning, om solisten samt historien om oprettelsen af denne musikalske gruppe
Rhythm er begrebet musikere og digtere
Det er nemt at definere ordet "rytme". Men det skal huskes, at dette udtryk har to betydninger. Det er umuligt at sige med sikkerhed, hvilken af dem der er mest populær, da begge er lige ofte brugt. Rytme er et græsk ord. Det oversættes som "ensartet, forholdsmæssigt." Og også det græske rhythmikos betyder videnskaben om rytme. Lad os prøve at finde ud af det
"Visitkort" fra Rusland - Dymkovo-legetøj
Dymkovo-legetøjet fortsætter med at ekko i vores sjæle med en følelse af glæde, nøjagtighed i udtryk for karakterer, vittighed om en vittighed. Hendes historie slutter ikke i dag. Nu er denne engang barnlige sjov blevet et af "telefonkortene" i det moderne Rusland, kendt langt ud over landets grænser
"Black Raven" - Dmitry Veresovs visitkort
Russisk litteratur glæder sig den dag i dag med ekstraordinære og interessante værker. Men bag hver af dem er en talentfuld forfatter, der puster liv i plottet, han skabte, forlener karaktererne med exceptionelle træk og finder en vej til hver enkelt læsers hjerte. Dmitry Veresov er blevet sådan en mester i ordet i den store moderne russiske litteratur
National Gallery i London (National Gallery). National Gallery of London - malerier
Denne artikel fortæller om historien om oprettelsen af National Gallery of London, såvel som om de værker, som kunstnere kan ses inden for væggene på dette museum