Amedeo Modigliani: et uanerkendt geni

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunstneren Amedeo Modigliani, grundlæggeren af den realistiske skildring af nøgenbilleder, en talentfuld billedhugger, maler og fritænker, var en ikonisk figur i sin tid. Men i løbet af sin levetid var skaberen ikke berømt for sine værker, men for sin opløselige livsstil.

Rejsens start

Amedeo Modigliani blev født i Italien i en småborgerlig jødisk familie. Hans forældre havde ædle rødder og gav deres søn en anstændig uddannelse. Amedeo fra barndommen voksede op i en atmosfære mættet med renæssancens kreativitet. Takket være sin mor, der var indfødt i Frankrig, var han velbevandret i poesi og filosofi, historie og maleri, og han mestrede også det franske sprog, som senere skulle hjælpe ham med at leve og skabe i Paris.

Før Amedeo Modigliani blev myndig, var han to gange på randen af døden. Først blev han syg af lungebetændelse og derefter af tyfus. Plaget af sygdom så han i sit delirium værker af italienske malermestre. Det var det, der bestemte hans livsvej. Og allerede i 1898 begyndte han at tage lektioner på Guglielmo Michelis private kunstskole. Men han blev tvunget til at afbryde sine studier på grund af en sygdom, der overvandt ham igen. Denne gang fik Amedeo tuberkulose. Efter en kort tvungen pause genoptager den kommende kunstner sine studier, men videredenne gang på Free School of Nude Painting og senere på Venedig Institute of Fine Arts.

Paris: en ny fase af kreativitet

Mor beundrede altid sin yngste søns talent og bidrog på alle mulige måder til hans kreative udvikling. Så i 1906, takket være sin mor, som rejste penge til sin søn, tog Amedeo til Paris for inspiration og berømmelse. Her kaster han sig ud i den kreative atmosfære i Montmartre og stifter bekendtskab med mange af datidens skabere - Picasso, Utrillo, Jacob, Meidner.

I verdenskunstens hovedstad oplever Amedeo Modigliani konstant økonomiske vanskeligheder. Hans situation er noget forbedret i 1907, da han møder Paul Alexander, venskab med hvem han vil bære hele sit liv. Alexander formynder kunstneren - han køber sine værker, organiserer ordrer på portrætter såvel som den første udstilling af Modigliani. Men berømmelse og anerkendelse kommer stadig ikke.

Amedeo Modigliani helligede sig udelukkende til skulptur i nogen tid. Han arbejder med stenblokke og marmor. Brincusi, Epstein, Lipchitz havde stor indflydelse på Modiglianis arbejde på det tidspunkt. I 1912 blev nogle af hans værker endda købt. Men dårligt helbred og forværret tuberkulose tvang ham til at vende tilbage til at male.

Kunstneren fortsætter med at arbejde under Første Verdenskrig, hvor han ikke blev taget af helbredsmæssige årsager. I 1917 blev en udstilling af Modigliani åbnet, hvor han præsenterede sit arbejde inøgen genre. De lokale myndigheder anerkendte dog hans arbejde som uanstændigt og bogstaveligt t alt et par timer efter åbningen lukkede udstillingen.

Meget lidt vides om den videre periode af kunstnerens liv. Amedeo Modigliani døde i begyndelsen af 1920 af tuberkuløs meningitis, som havde sejret over hans liv.

Kærlighedshistorier

Kunstneren blev kendetegnet ved naturens iver og kærlighed. Han beundrede kvindelig skønhed, idoliserede og sang om hende. Det er kendt, at han i 1910 havde en affære med Anna Akhmatova, som varede halvandet år. I 1914 skete der endnu en alvorlig romantik i hans liv. Den lyse og excentriske Beatrice Hastings var ikke kun Amedeos elsker og muse, men også en promotor. Takket være hendes skandaløse artikler om Modigliani opnåede han en vis berømmelse. Sandt nok ikke som en genial kunstner, men som en boheme-elsker af alkohol og stoffer.

Efter en affære med Beatrice bryder en ung muse ind i kunstnerens liv - nitten-årige Jeanne Hebuterne. Han sang hendes skønhed i 25 portrætter. Jeanne fødte ham et barn, og da kunstneren fandt ud af musens anden graviditet, skyndte han sig at fri til hende. Men parret havde ikke tid til at blive gift i kirken på grund af kunstnerens død. Ude af stand til at bære adskillelsen beslutter Jeanne sig dagen efter sin elskers død for at begå selvmord.

Karakteristisk for kreativitet

Amedeo Modigliani, hvis billeder ikke engang formidler en hundrededel af kunstnerens dygtighed, var dygtig til at skabe portrætter. Han genskabte lyriske billeder gennem glatheden af linjer og streger. Hans arbejde kombinerestilsyneladende uforenelige ting - udtryk og harmoni, linearitet og generalitet, plasticitet og dynamik. Hans portrætter var ikke som en refleksion i et spejl eller et fotografi. Snarere formidlede de den indre følelse af Modigliani og var kendetegnet ved aflange former og generaliserede farvezoner. Han leger ikke med rummet. På billederne ser det ud til at være komprimeret, betinget.

Interessante fakta

Modigliani er en efterkommer af den store filosof Spinoza.

"Modigliani. jøde" - det er de ord, kunstneren præsenterede sig selv for fremmede. Han var altid flov over sin nationalitet, men han valgte ikke vejen til fornægtelse, men til bekræftelse.

Amedeo havde en arving, men han forlod sin søn, før han blev født.

Den første stigning i efterspørgslen efter kunstnerens malerier og oprigtige offentlige interesse for hans arbejde opstod efter Modiglianis død, eller rettere, under hans begravelse.

I Paris havde kunstneren et ry som en ukuelig skænderi og festglade, og han fik ikke adgang til alle etablissementer.

Amedeo havde en fænomenal hukommelse. Han kunne bruge timer på at citere poesi fra renæssancen og samtidige digtere.

Faktisk vidste samtidige kun lidt om Amedeo Modiglianis liv. Biografien blev genskabt efter hans død fra hans mors dagbøger, breve og historier fra venner.