2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Akvarel er en af de sværeste teknikker i maleri. Det kræver, at kunstneren er ekstremt forsigtig med at vise detaljer, da det næsten er umuligt at ændre eller ændre noget i tegningen. Vask med akvarel er ret enkel i sin udførelse. Denne teknik var næsten den eneste metode til at anvende akvareller før impressionismens fremkomst.
Hvor nyttig er akvarel bakkeskygge?
Den bruges til at tilføje volumen til tegningen og vise, hvordan objektet, der tegnes, vil se ud i virkeligheden. Vask er en ret nem, men langvarig proces. På arkitektinstitutioner undervises der fra første år, da det er et af arkitektens hovedmidler. Når alt kommer til alt, er en almindelig tegning ikke i stand til at give en uforberedt beskuer en nøjagtig idé om formen på et objekt. Vask med akvarel hjælper med at forstå ideen, se genstandens form og se farveskemaet for enhver person. For arkitekten selv er denne teknik også meget nyttig. Han får mulighed for at arbejde med farve, finde de mest passende kombinationer af materialer til at implementere sine planer, forfine forholdet mellem toner, opnå en veldefineret silhuet ogvolumen af det objekt, der tegnes.
Kom godt i gang
Hvordan laver man en bakkeskygge med vandfarver? Denne proces er enkel, men tager meget tid. Det første trin i hillshading er at adskille højdepunkterne fra skyggerne. Alle steder, hvor skyggen falder, skal de dækkes med maling, så de, når de er tørrede, stadig er lidt lysere end de lyseste reflekser i de mørke områder. Yderligere skal alle overflader af fragmentet dækkes med den letteste tone som muligt, praktisk t alt med vand. Men alle kanter og planer, der påvirkes af lys i en ret vinkel, bør forblive intakte.
Efter tidligere at have studeret skitsen, er det nødvendigt at opdele tegningen i hovedplaner, alt efter hvordan de fjernes i dybden. Forgrunden er altid belyst meget stærkere, så den skal afbildes lysere end alle de andre. Ordet "plan" betyder i et bestemt tilfælde alle lodrette flader, der er parallelle med facadeprojektionsplanerne.
Næste trin
Hele overfladen af tegningen, bortset fra dens første plan, skal dækkes med en let opløsning af akvarelmaling. Efter det er tørret, vil den første plan se lidt lettere ud end de andre, dybere. For at gøre arbejde som akvarel bakkeskygge lidt lettere at udføre, bør du dække alle højdepunkter og skygger i tegningen på én gang. Samtidig bør du prøve at holde kanterne under lyskildens lys, især hvis de er i forgrunden.
Når gradenbelysning på lysplaner er fordelt, kan du fortsætte med at arbejde på skyggeområderne. Steder, der er tættest på beskueren og er i skygge, bør afbildes mere mættede end dem, der er i baggrunden. Sidstnævnte er tegnet løsere, og detaljerne i gradueringer bliver mindre.
Afsluttende proces
Det sidste trin i spørgsmålet om, hvordan man laver en bakkeskygge i akvarel, kræver, at kunstneren er ekstra forsigtig. Alle rum på tegningen, der er lukkede og dybe, skal være mindre oplyst af reflekterede stråler i deres skyggedele. En sådan regel skal nøje overholdes, når det kommer til åbninger, hvor indvendige rum vises. Skraverede overflader dækkes sekventielt i henhold til eksisterende planer på samme måde som ved bakkeskygning af oplyste områder, kun i omvendt rækkefølge.
Skygger tættest på seeren behandles sidst. På alle de kanter af den viste del, der er i skyggen, skal du efterlade en tynd strimmel, noget lysere end selve skyggen. Denne procedure giver dig mulighed for at formidle en tydelig relief af formularen. Det er også vigtigt at huske, at i forgrunden skal de glødende kanter af figuren se lysere ud end dem i de bagerste, dybe områder af tegningen.
Forskellige rengøringsmetoder
Der er mere end én vandfarvevasketeknik. Den første og nemmeste er sort og hvid. Først er detaljerne tegnet med blæk, også henter kunstneren malingen. Det vigtigste i en sort og hvid bakkeskygge er at vælge den rigtige vinkel, det vil sige det sted, hvorfra motivet vil se mest udtryksfuldt ud. De vigtigste dele af silhuetten skal være tydeligt synlige. Selvom denne type bakkeskygge sjældent bruges, giver den nybegyndere arkitekten det vigtigste - en følelse af tone. Tegningen er i en klar tonal og delikat, behersket farveskala. Oftest bruges denne teknik til at vise en række forskellige arkitektoniske designs.
Farve bakkeskygge med akvarel øger rækkevidden af højdepunkter. Det gør det muligt for kunstneren at inkorporere enhver ønsket belysning i tegningen. Det kan være en solrig og lys dag, et regnfuldt og overskyet landskab, en farverig solnedgang eller solopgang. Det vigtigste er at bestemme, hvad der præcist skal vises i arbejdet, for at vælge den rigtige lyskilde. Hvis lyset er lyst, skal farvevarianten falde, og skyggerne skal blive kontrasterende, hvilket giver dig mulighed for at vise tredimensionaliteten godt. Omvendt, hvis belysningen er diffus, reduceres kontrasten, og farvebelastningen øges.
Vigtige detaljer
Før du starter, bør du vælge et emne. Arkitektonisk bakkeskygge bruges fortrinsvis til at gengive mere karakteristiske og omfangsrige visninger af bygninger. Det er nødvendigt at planlægge den fremtidige tegning korrekt og smukt. Efter alt skulle resultatet af arbejdet være næsten identisk med det fotografiske billede af objektet. En kvalitetstegning er halvtreds procent succes. Det skal gøres med blæk, som fortyndes tillysegrå. Tegningen er udført med lette håndbevægelser, så den senere ikke ses gennem akvarellen. I nogle tilfælde kan du anvende en farvet kontur. Så bliver den blå farve hovedfarven i de oplyste områder, og de mørke steder vil kræve en rød eller brun tone. Kvaliteten af papiret er også vigtig, da tegningerne kræver, at kunstneren er ekstremt præcis og præcis.
Hade i arkitekttegninger
Hashing i akvarel i arkitektur kræver stor kunstnerfærdighed. Det er nødvendigt at have et stort lager af viden, at kunne bruge egenskaberne af maling, at skelne mellem lys og farve naturfænomener, at se de mange kvaliteter af forskellige teksturer, og så videre. Efter at have afsluttet arbejdet i akvarel-bakkeskyggeteknikken, kan du se et relief og tredimensionelt objekt, der er så tæt som muligt på dets virkelige udseende. Dette resultat opnås af kunstneren ved at arbejde gennem alle lys- og skyggeområderne på det afbildede objekt.
Anbefalede:
Grundlæggende kunstneriske teknikker. Kunstneriske teknikker i et digt
Hvad er kunstneriske teknikker til? Først og fremmest for at værket skal svare til en bestemt stil, hvilket indebærer et vist billedsprog, udtryksfuldhed og skønhed. Derudover er forfatteren en foreningsmester, en ordets kunstner og en stor kontemplativ. Kunstneriske teknikker i poesi og prosa gør teksten dybere
Akvareltegning - teknikker, teknikker, funktioner
Overraskende lette, luftige akvareller fremkalder et uimodståeligt ønske om at tage pensler og maling og skabe et mesterværk. Men akvarelmaling kræver forberedelse – disse malinger er ikke så nemme at arbejde med, som det kan se ud ved første øjekast
Hvad kan males med akvareller for begyndere nemt og smukt
Tegnekurser hjælper med at slappe af, falde til ro og komme væk fra hverdagens problemer ind i drømmenes og fantasiernes verden. Du kan begynde at tegne med hvad som helst: blyanter, gouache, kul, oliemaling, akvareller. Men kun en æske med akvareller, der er kendt fra barndommen, kan give en billet til barndommen, en verden af fantasi og eventyr. Hvad kan males med akvareller?
Tegning med s alt og akvareller: en beskrivelse af teknikken, teknikker og anmeldelser
Tegning med s alt og akvareller er en original teknik, der kan vises til børn i forskellige aldre. På grund af det faktum, at s alt absorberer fugt, opnås de mest usædvanlige effekter i malerierne
Sådan laver du tricks med kort: et par tricks for begyndere
Hvordan laver man tricks med kort? Dette spørgsmål bekymrer mange. Korttricks ser meget, meget imponerende ud. Og jo mere utrolig udførelsen af tricket virker for publikum, jo mere imponerende er det. Næsten hver person, der har taget kort mindst én gang, spekulerer på, hvordan man laver tricks med kort. I denne artikel vil vi se på flere muligheder for at vise, at enhver kan mestre denne kunst