Van Goghs maleri "The Sower": beskrivelse, historie, besked

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Der er meget få fremragende kunstnere i verden. Vi vil studere en af de store kunstnere i artiklen. Særligt bemærkelsesværdigt er hans maleri "Sæderen". Van Gogh malede det i 1888. Hans nære mennesker sagde, at han skrev det i en af de sværeste perioder i sit liv. Skaberen tænkte på billedet af såmændene tilbage i 1880. Disse mennesker tiltrak ham på en særlig måde.

Beskrivelse af arbejdet

Skaberen huskede meget ofte billederne af såmændene. Han blev inspireret af andre kunstneres arbejde. Da såmændene i Wag Gogh er forbundet med livets uendelighed og genfødsel. Beskrivelse af billedet:

1. Overflødige detaljer på det fjernet. I forgrunden afbildede kunstneren et træ. Den krydser billedet diagon alt. På venstre side af værket er en mand, der kaster korn i jorden. En mark med en flod er afbildet i baggrunden.
2. Solen er stor. Det er i en tilstand af tilbagegang. Solens position understreger værdien af Van Goghs The Sower. Den brændende stjerne fungerer som en glorie omkring hovedet på den tegnede figur.
3. Gul himmel, som sætter den varme smag af stykket. Alle de strøg, derpåført af kunstneren, lavet med orange og pink maling. Disse farver, på baggrund af den lilla flod, skaber en ubeskrivelig atmosfære. Du kan også se refleksionen af solen i floden. Van Gogh anvendte alle strøg tæt på hinanden. Dette skaber en dynamisk effekt.
4. Under såmandens fødder afbildede Van Gogh jorden med brune og sorte malinger. Lilla og gule blomster er malet nogle steder.

Kunstneren skildrede i dynamik kornene, der falder fra såmandens hænder. Beskueren vil ikke umiddelbart bemærke bevægelsen. For at gøre dette skal du se på billedet. Hovedtræk ved værket "The Sower" af Vincent van Gogh er slagkraften.

Skabelsehistorie

Skaberen er næsten hele sit liv blevet inspireret af temaet bønderne. I 1880 gentog han maleriet "Sæderen" af Jean-Francois Millet. Denne mands arbejde tjente som inspiration for Van Gogh. I malerierne af Jean-Francois så han, hvordan man indviede bondetemaet i billedkunsten. Allerede i 1888 skabte Van Gogh The Sower and the Sunset.

Skabelsen af maleriet fandt sted i den periode, hvor han forlod Paris. Fordi han ikke længere kan lide livet i denne by. Publikum genkendte ikke kunstnerens værk. Som et resultat flyttede han til Arles. Byen erobrede næsten øjeblikkeligt Vincent. I den så han meget lys. Takket være dette blev kunstnerens stil endelig dannet. I The Sower afspejlede Van Gogh næsten alle sine trailere på brugen af afledte farver.

I sit arbejde afspejlede han symbolerne på endeløst liv. Det kommer til udtryk i blomster og hvede. Hele vækstprocessengentages år efter år. Dette er livets symbolik. Van Gogh lagde ikke et tragisk budskab ind i The Sower. Men kunstneren argumenterede for, at hver person kan fortolke et kunstværk på deres egen måde.

Besked om billedet

Forfatteren selv sagde i breve til sin ven, at han skabte et billede, der afspejler de endeløse processer i livet. Dette gælder alle menneskets sfærer. Såmanden, som er afbildet på billedet, repræsenterer livet. Som bonden planter planter. Logisk set efter det, finder høsten sted. Hele processen gentages konstant. Det samme gælder mennesker. En person fungerer som et korn, som før eller siden vil blive fjernet af høsteren. Det vigtigste for en person er at forstå, hvad han er beregnet til i livet.

Konklusion

Menneskelig kunst har ingen klare kategorier. I hvert værk finder mennesker deres egen mening. Intet dårligt er afbildet i Van Goghs værk. Kunstneren hævdede, at bonden afspejler flid og ydmyghed. For hvert år høster og gensåer han afgrøder og blomster. Således optræder såmanden som liv og død.