Uftyuzh-maleri: historie, funktioner, berømte mestre

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Uftyuzh-maleri er et af de originale kunsthåndværk i det russiske nord. Fra det 18. til det 20. århundrede producerede bønderne, der boede ved bredden af det nordlige Dvina, træ- og birkebarkprodukter, dekoreret med malerier og udskæringer.

Historie og geografi

Uftyuzh-maleriets historie stammer fra landsbyen Verkhnyaya Uftyuga, der ligger ved floden af samme navn i Arkhangelsk-regionen. Denne region har udviklet en original kultur på grund af dens store afstand fra andre store bebyggelser. Selv i dag er den eneste måde at komme hertil med båd.

Uftyuga var ikke kun centrum for handel, men også for religion. Her lå den eneste ortodokse kirke i mange kilometer - kirken Dmitry Thessalonika. Indtil nu er det betragtet som et af de bedste monumenter inden for træarkitektur.

I det 17. århundrede flyttede russiske gammeltroende fra andre regioner i massevis mod nord. De bragte den omhyggeligt bevarede levevis fra før-Petrine Rusland med sig. Inden for lok alt kunsthåndværk er indflydelsen fra gammel russisk kunst meget stærk: ikonmaleri og bogminiaturer.

Birkebark tirsdag

De nordlige bønder kendte ikke livegenskab. De bet alte skat til staten, hvortil midlerne blev skaffet ved fiskeri, jagt, skovrydning og håndværk.

Hvert år blev der afholdt store messer, hvor håndværkere præsenterede deres produkter: Tirsdager, fade, spindehjul, vugger og endda børnelegetøj. Uftyuzh-maleriet skylder sin udvikling netop til disse ting, der er nødvendige i hverdagen.

Tuesa (birkebarkkar med låg) blev meget brugt i bondeøkonomien. De opbevarede korn, s alt, mælk og uld, endda s altede svampe til vinteren. Mestre malede dem ikke kun til salg, men også for deres slægtninge og venner.

En munter og lys måde at tegne på forvandlede simple ting til ægte kunstværker.

Malede hytter

Det indre af huse i Rusland var dekoreret med malerier og udskæringer i før-mongolsk tid. Dette blev betragtet som et tegn på stor rigdom, fordi bondehytter blev opvarmet "på sort", det var umuligt at dekorere dem. Men efter at skorstenene begyndte at føre til taget, begyndte landsbyboerne at male vægge, lofter og skodder.

I Verkhnyaya Uftyug kunne folk godt lide at dekorere interiører med blomstermotiver på en orange-rød, blå eller lysegrøn baggrund. Klare farver mindede om sommeren, så kort i det russiske nord.

Blandt planter og blomster var der besynderlige fugle og oversøiske dyr. Selv ovne, der forestiller formidable løver, er blevet bevaret.

Oftest findes malede hytter i de gamle troendebosættelser. Det var der, folketraditionerne blev bevaret særligt omhyggeligt.

Hovedmotiver

På grund af det faktum, at Uftyuzh-maleri på træ var en ægte folkekunst, er dets hovedtema bondelivet på baggrund af naturen. Stiliserede billeder af planter findes på tuesas, spindehjul og udskårne arkitraver.

Kunstnere afbildede ofte fugle. Blandt dem er svaner, populære i hele Norden, såvel som kyllinger, duer og endda påfugle. Nogle gange kan det være besynderlige mytiske fugle, der går under træerne og renser fjer. Du kan se Sirin og Alkonost, som alle kender.

Geometriske mønstre er også almindelige, især cirklen, der symboliserer solen. Indeni kan være en blomst med seks kronblade. I Uftyuzh-maleriet symboliserer det frugtbarhed.

Mestre elskede at skildre blomster, som de aldrig selv havde set. Det kunne være en rose - dronningen af alle planter. Eller en tulipan - et symbol på ungdom. Ideen om forårstransformation og genoplivning af naturen blev udtrykt af en fantastisk blomst kaldet krin. Det findes i malerier i hele Norden.

Farveudvalget er domineret af blå, pink, brun, blå, grøn og hvid. Baggrunden holdes lys, hvilket understreger materialets naturlige skønhed.

berømte mestre

Ikke mange birkebark og malede trægenstande har overlevet til vores tid. Og endnu mindre - specifikke navne fra Uftyuzh-maleriets historie. Men nogle kunstnere er stadig berømte. Oftest forfatterskabbestemt af billedets karakteristiske stil.

Ofte malede bondemestre med hele familier, viden blev overført fra far til søn. Senere begyndte de at forene sig i arteller, men i det 20. århundrede var der kun enspændere tilbage.

Når man lavede birkebark tueskov, blev mærket af mesteren, der samlede den, altid sat. Det var en lodret linje, påført med en stump syl. Disse karakterer var individuelle for hver familie.

Blandt berømte forfattere er der flere klare navne. A. D. Kuvakin foretrak lette streger og lyse farver. I modsætning til ham stræbte F. I. Bestuzhev efter en klar kontur og dynamisk komposition. Håndværkstraditioner blev overført i Novinsky-familien indtil 1960'erne.

Deres værker, som har overlevet den dag i dag, kan ses i samlingerne på store museer i Skt. Petersborg, Vologda, Moskva, Arkhangelsk. Forskere og lokale historikere samler stadig på historien om det nordlige kunsthåndværk og tager billeder af Uftyuzh-maleri til arkiver.

Funktioner ved arbejdet

Gamle mestre brugte tempera- og oliemaling til at skabe Uftyuzh-maleri. Nu bliver de erstattet med gouache med en lille mængde PVA-lim. Du kan også bruge moderne egernbørster med en spids spids og korte børster.

Du kan male træ, birkebark og endda krydsfiner. For at afbilde baggrunden skal produktet dækkes med blæk, gouache eller akvarel ved hjælp af en skumserviet.

Tegningen er lavet i en bestemt rækkefølge. Malingen påføres i lag:først lys, derefter mørkere, og først derefter tegnes omridset, prikker og andre subtile detaljer. I slutningen af arbejdet skal gouachen fikseres med en farveløs lak i tre lag.