2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Renæssance - en tid med intellektuel daggry, en tid hvor hele kulturen tog en særlig form. Denne blomstring og stigning af det åndelige niveau skete takket være de store personligheder, æraens helte. En sådan person var Rafael Santi.
Biografi
Raphael blev født i 1483 i byen Urbino i hofmaleren Giovanni Santis familie. Faderen havde ikke sådanne talenter som Rafael, men det var ham, der indpodede sin søn en kærlighed til kunst. Giovanni malede tindinger og tog drengen med sig, Raphael sad og kiggede roligt på kalkmalerierne og blandede nogle gange, med sin fars tilladelse, maling.
Mor døde i 1491, senere døde far. Raphael blev forældreløs som 11-årig, men takket være sin fars forbindelser fortsatte han med at male med hoflærere.
Begyndelsen på kreativitet
I en alder af sytten kommer han til P. Peruginos værksted. Pietro, den berømte italienske maler, var leder af et stort værksted. Rafael blev hans mest berømte elev. Fra begyndelsen af sin karriere var Rafael Santi kendetegnet ved sin evne til at kombinere farver, vise deres fulde dybde og opbygge en harmonisk komposition. Et af disse tidlige værker er MadonnaConestabile , der skildrer Jomfru Maria og babyen Kristus.
Kunstnermodenhed
Med hjælp fra Pietro Perugino flyttede Rafael til et nyt færdighedsniveau, og med de erhvervede færdigheder rejser han til Firenze, hovedstaden for italiensk kunst.
I Firenze begyndte han at male fra naturen. Raphael var heldig at arbejde sammen med Michelangelo, fra hvem han lærte at formidle følelser gennem positurer og vinkler. Mange af hans værker er dedikeret til Guds Moder, hvorfor kunstneren begyndte at blive kaldt "Poeten af Madonnaens Billede."
Mesterens herlighed nåede Rom, pave Julius II inviterede Raphael til denne by, hvor kunstneren boede indtil slutningen af sine dage. Ved ankomsten modtog han en vigtig og ærefuld kommission - at male de forreste kamre i Vatikanpaladset. I 1508 begyndte Raphael at dekorere værelser med fresker (på italiensk - "strofer"). Hver væg i strofen er dekoreret med en komposition, det vil sige, at der er fire fresker i rummet. "Skolen i Athen" anses for at være den bedste af kalkmalerierne, den er anerkendt som en af renæssancens bedste kreationer.
Rafael Santi blev også berømt som arkitekt, efter Bramantes død overtog han som arkitekt for St. Peters katedral.
Transformation. 1518-1520
Maleriet "Transfiguration" af Rafael Santi blev bestilt af kardinal Giulio Medici til byens katedral, det var umuligt at afslå. Omkring billedet er der uenighed om, hvorvidt det hele er malet af Rafaels hånd.
Der er forslag om, at R. Santi ikke havde tid til at færdiggøre billedet på grund af den pludseligedøden, så kun hovedscenen hører til hans pensel: Kristus og apostlene. Og plottet nederst i billedet er lavet af Raphaels elever Giulio Romano og Gianfrancesco Penny.
Ifølge en anden version blev hele billedet malet af Raphael, og kun nogle få figurer blev færdiggjort af elever.
Det er kun kendt, at den døende skaber viste sin elev Giulio Romano en gestus ved maleriet "Transfiguration" og opfordrede ham til at afslutte værket.
Maleri af Raphael Santi "Transfiguration" beskriver den bibelske historie skrevet i evangelierne. Kristus besluttede at vise sit sande udseende, han tog Jakob, Johannes og Peter. Han gik til et højt bjerg, hvor de var alene, og blev forvandlet. Hans ansigt skinnede som solen, hans tøj blev hvidt som lys. Da de kom til folket, kom en mand hen til Jesus og bøjede sit knæ og bad om at helbrede sin dæmonbesatte søn. Kristus helbredte drengen, og dæmonen kom ud af ham.
I lang tid vidste Rafael ikke, hvordan han skulle male dette billede. Hvordan man skildre disse komplekse emner er et mirakel. Han prøvede at forestille sig, at han var i stedet for apostlene, som så, hvad der skete, men han kunne ikke bringe sig selv tættere på disse ujordiske fornemmelser.
Smerteligt begyndte han at male et billede. Flere gange ændrede jeg figurernes placering, ændrede sammensætningen.
Raphael Santi "Transformation": beskrivelse
Kristus skikkelse er beundringsværdig, hvordan lyset transmitteres, en følelse af ophøjelse, flugt skabes. Dette er et sandt mirakel, apostlene er forblændet af det, de så.
Billedets bund står i kontrast til toppen, det er tusmørke her, alle trænger sig sammen, skubber. Det hele er menneskeligtstress og jag. Dette er alt sammen basal sammenlignet med det, vi ser i Kristi ansigt.
Maleriet er anerkendt som et verdensmesterværk. I 1797 konfiskerede Napoleons tropper Transfigurationen. Billedet blev placeret i Louvre, hvor kunstnere studerede det, det blev et eksempel - et ideal. Napoleon betragtede selv Raphael som et geni, og Transfigurationen var hans mest storladne værk. Først i 1815 blev maleriet returneret til Vatikanet.
På grund af flytning blev maleriet beskadiget. Renoveret to gange.
Afslutningen på livets rejse
Mange skabere var hverken berømte eller anerkendte i løbet af deres levetid. Men Rafael Santi var ikke blandt dem, kunstneren blev æret, endda kaldt "guddommelig". Takket være sine talenter havde han magtfulde lånere og levede i luksus.
Men dødsfaldet ramte skaberen pludselig i en alder af 37 år, skriver moderne forskere, at årsagen var feber. Før sin død efterlod mesteren et testamente, hvori han ikke glemte nogen: hverken slægtninge, venner eller studerende … Hele Rom kom for at sige farvel til maestroen, over sengegavlen så de det sidste mesterværk af et geni - Rafael Santis maleri "The Transfiguration of the Lord." Raphael er begravet i Pantheon. Kunstneren valgte i øvrigt graven til sig selv, og hans elev Santi Lorenzetti rejste en statue af Jomfru Maria og opfyldte dermed sin lærers ønske.
Anbefalede:
Maleri "Saint Cecilia", Rafael Santi: beskrivelse
En simpel kristen Cecilia, der boede i Rom omkring 200-230, led for sin tro, døde en martyrdød og blev kanoniseret som helgen. Siden det 15. århundrede er hun blevet betragtet som musikkens protektor. Musikalske helligdage og festivaler afholdes på hendes dag den 22. november
Stjerneafkom af Cobain-familien: Francis Bean på vej "til sig selv"
Ikke alle stjernebørn er oprørere, der er forkælet af penge og verdensberømmelse. Der er også "hvide krager" blandt dem, der holder sig væk fra nysgerrige øjne og ører. Folk som Frances Bean Cobain
Sokurovs filmografi - et møde mellem dokumentarisk og kunstnerisk transformation af virkeligheden
Der er mange fremragende instruktører i Rusland, men der er ikke så mange, der formåede at gå langt, begyndende i midten af forrige århundrede og fortsatte med at skyde den dag i dag. Sokurovs filmografi går tilbage til 1974, hvilket taler om næsten 50 års erfaring fra denne fremragende filmskaber
Biografi om Olesya Malibu: transformation fra Kozhevnikova til Malibu
Biografien om Olesya Malibu er ikke særlig fuld af lyse begivenheder. Denne person positionerer sig selv som en stjerne af ekstraordinær skønhed. Hvordan opnåede Olesya popularitet? Dette vil blive diskuteret i denne artikel
"The School of Athens": en beskrivelse af fresken. Rafael Santi, "Athens Skole"
The School of Athens er en fresco af renæssancens største kunstner. Den er fyldt med dyb mening og efterlader ingen ligeglade selv nu, århundreder senere