Ludovico Ariosto: biografi, værker

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Ludovico Ariosto var en populær dramatiker og digter, der levede i Italien under renæssancen. Hans mest berømte værk er digtet "Furious Roland", som havde stor indflydelse på udviklingen af moderne litteratur i Europa.

Forfatterens biografi

Ludovico Ariosto blev født i 1474. Han blev født i en lille italiensk by kaldet Reggio nel Emilia. Hans far var advokat, men hans søn valgte et kreativt erhverv. Fra barnsben fandt den unge mand sig ikke afhængig af jura, idet han helligede sin uddannelse til studiet af klassisk litteratur.

Ludovico Ariosto havde et rigtigt talent for dette. Han mestrede godt selv dimensionerne og formerne for romersk poesi, skrev med succes digte på latin om ethvert emne. En af dem var dedikeret til hertug Alphonse I's ægteskab med Lucrezia Borgia. Derefter begyndte retten at respektere og værdsætte den unge digter. I 1503 begyndte Ludovico Ariosto at tjene sammen med kardinal Hippolyte d'Este, som var bror til den samme hertug Alfonso I. Ariosto organiserede alle slags festligheder ved hoffet, dennehan viste sig også glimrende.

Privatliv

Der er mange interessante sider i biografien om Ludovico Ariosto. I 1522 blev han udnævnt til guvernør i Garfagnana. Da han forlod denne stilling, slog han sig ned med sin elskede Alessandra Benucci i et lille hus med en køkkenhave og en have. De boede i det indtil deres død.

Alessandra var 7 år yngre end sin mand, hun kom fra en familie af velhavende florentinske købmænd. Ægteskab med Ariosto var det andet i hendes liv, før det var hun gift med Titus di Leonardo Strozzi, som var fætter til den populære renæssancedigter Titus Vespasian Strozzi.

Relation med Ariosto

Alessandra fødte sin mand seks børn, i 1513 begyndte hun et forhold til Ariosto, som i lang tid forblev hemmeligt for de fleste af dem omkring hende. I 1515 døde hendes mand, men selv da annoncerede de elskende ikke deres lidenskab. Ægteskabet mellem Ludovico og Alessandra blev først indgået i 1528, men det var også officielt hemmeligt. Ifølge den mest almindelige version af historikere og forskere blev dette gjort for at Alessandra kunne beholde rettighederne til sin første mands arv. Ariosto fastholdt denne hemmelighed og navngav aldrig sin elskede i sine skrifter.

Kreativ arv

Ludovico Ariostos kunst er rig og varieret. Han arbejdede på sit mest berømte værk i næsten et kvart århundrede. Dette er digtet "Furious Roland". Ludovico Ariosto begyndte at arbejde på det i 1507 ogførst færdig i 1532.

Plottet i dette værk er baseret på det karolingiske epos, det er et kejserligt og kongeligt dynasti, der regerede i staten frankerne. Efter det brød op, blev karolingerne set i de vest- og østfrankiske kongeriger, i Italien og i nogle andre små stater. Dynastiet varede fra 751 til 987. I digtet kan man tydeligt spore forfatterens ønske om at anlægge den romantiske stil i romanerne om ridderne af det runde bord, som var meget populære på det tidspunkt.

Furious Roland-plot

I dette værk vender Ludovico Ariosto sig til de klassiske plot af franske ridderromancer såvel som italienske folkeeventyr. Og dette er slet ikke tilfældigt. For første gang lykkedes det forgængeren til helten i vores artikel ved navn Matteo Maria Boiardo at kombinere bedrifterne fra kong Arthurs riddere og eventyrene fra Karl den Stores modige paladiner. Det gjorde han i et digt med samme titel, Orlando in Love.

Boyardo arbejdede på skabelsen af dette digt i omkring ti år - fra 1483 til 1494. Men det forblev ufærdigt indtil slutningen på grund af forfatterens død. Ariosto beslutter sig for at fortsætte mange af historierne i "Orlando in Love" allerede i sit digt. Samtidig skal det bemærkes, at de er meget stereotype og typiske for italienske folkedigte, hvilket kan henføres til de bretonske eller karolingiske cyklusser.

digtets helte

I centrum af fortællingen i "Furious Roland" er treepisode. Dette er maurernes invasion af Frankrig, Rolands vanvid og det romantiske forhold, der opstår mellem Bradamante og Ruggerio. Disse tre hoveddele af værket er ledsaget af en lang række mindre episoder, og tilsammen udgør de et helhedsbillede, takket være hvilket man kan værdsætte digterens talent.

Heltene i digtet er sande eventyrere, der bekæmper saracenerne, såvel som mytiske monstre og kæmper. Der er nok lyriske motiver i værket, de fleste af heltene er ædle, forbliver tro mod deres elskede indtil slutningen af deres liv, udfører bedrifter til deres ære.

Orlando selv er sindssygt forelsket i Angelica, forresten, dette er et træk ved mange helte fra middelalderromaner. Jeg husker med det samme Tristan, som er vild med Isolde, passionen oplevet af den berømte Lancelot.

Funktioner ved stykket

Plottene og karaktererne virker kun traditionelle ved første øjekast, fordi de i digtet får en ny læsning. Forfatteren formår at skabe en harmonisk syntese, som er karakteristisk for stilen og æstetikken fra højrenæssancens æra. Selvom Ariosto bruger kendte motiver og plot af middelalderromaner, finder de en ny læsning i ham. Digteren nægter kategorisk at moralisere, mens han ironisk nok skaber et virkelig heroisk-komisk digt.

Ariosto er så fri som muligt med kompositionen af sit værk, historielinjerne fletter sig enten ind i hinanden eller udvikler sig parallelt. Samtidig begynder de at spejle sigafspejle hinanden. Resultatet er en enhed, der har træk af proportionalitet, der er mere karakteristisk for renæssancen.

Betydningen af "Furious Roland"

Baseret på materialet i en middelalderlig ridderroman accepterer Ariosto dens genreregler, men ikke dens ideologi. Hans helte har friske renæssancetræk, oprigtige menneskelige følelser - dette er jordisk kærlighed, glæden ved at føle liv, stærk vilje, som er nøglen til sejr i enhver dramatisk situation.

Forskere siger, at Ariostos digt indeholder de såkaldte "gyldne oktaver", takket være hvilke han yder et enormt bidrag til dannelsen af det litterære italienske sprog. I det 16. århundrede gennemgik digtet "Furious Roland" mange genoptryk og blev som et resultat tilgængeligt for enhver læsekyndig læser.

The Chest Comedy

Næsten alle værker af Ludovico Ariosto var meget populære blandt nutidige læsere. I lang tid tjente han praktisk t alt officielt som hofkomiker i Ferrara. Det var der, han skrev sine komedier, som blev grundlaget for hans litterære arv.

"Comedy of the Chest" af Ludovico Ariosto betragtes som den første "lærte" komedie skrevet i Italien. Dens handling finder sted på en ø kaldet Metellino i oldtiden. I poetisk form fortæller den om den unge mand Erophilo, der giver sine slaver ordre om at tage til Filostrato. Samtidig sværger han kraftigt til Nebbyu,der nægter at forlade huset.

Det viser sig, at grunden til dette er, at alfonsen Lucrano, som bor ved siden af, har to dejlige piger, hvoraf den ene Erophilo blev forelsket i. Købmanden satte en høj pris for panderien og havde til hensigt at tjene gode penge på denne aftale. Men Erophilo har ikke mulighed for frit at disponere over penge, da han er helt afhængig af sin far.

Erofilo benytter sig af muligheden, da hans far tager af sted for en kort tid, eskorterer alle slaverne ud af huset og lægger hånden i sin fars ejendom, med det formål at skyde skylden på Nebbyu. Dette er begyndelsen på Ariostos morsomme komedie, som mange læsere er begyndt at elske.

Når en forelsket ung mand og hans ven, som er interesseret i den anden pige, mødes med dem, begynder de at bebrejde dem, at de kun er gavmilde med suk og løfter, mens de ikke selv gør noget for at redde dem. Drenge giver nærige forældre skylden.

I denne tid tænker pigesmugleren på, hvordan man får så mange penge for dem som muligt. Der dukker dog et skib op, som skal sejle til Syrien en af dagene. Lucrano aftaler med kaptajnen at lade ham om bord sammen med al hans ejendom og slægtninge. Først efter det beslutter Erophilo sig for at skille sig ud.

Derefter kommer de unges tjenere frem i komedien - det er Fulcio og Volpino. Sidstnævnte kom med en plan - han foreslår Erophilo at stjæle en lille kiste fra sin fars værelse, som er dekoreret med guld. Volpinos ven vil forklæde sig som en købmand og præsentere denne ting somkaution for Eulalia. Og når vagterne dukker op, og Lucrano begynder at benægte det, vil ingen tro ham, for de vil have omkring 50 dukater for skønheden, mens kisten vil koste ikke mindre end tusind. Alle vil beslutte, at Lucrano simpelthen stjal det selv, og de vil sende ham i fængsel. Erophilo tøver ikke længe, men accepterer ikke desto mindre denne plan.

Trappolo er klædt ud som en købmand og sendt med en kiste til Lucrano. Han vender alting meget hurtigt, men så begynder begivenhederne, uventet for de fleste komediefigurer, at udvikle sig i et helt andet scenarie.

Ændret

Komedien The Changelings af Ludovico Ariosto fortæller om livet i Italien under renæssancen. I stykket kan man spore en tydelig anti-asketisk orientering, samt en vovet respektløshed for religion og munterhed, som præger hele værket. For første gang så denne komedie lyset i 1519. Den blev iscenesat ved pave Leo X's hof, som var kendetegnet ved liberalisme, så han fik lov at iscenesætte værker, hvor det var tilladt at tale lidet flatterende om religion.

Kreativitetstræk

I de fleste af værkerne af helten i vores artikel kan vi skelne fælles træk. Ariosto stræber efter at lede efter komikkens kilde i den omgivende virkelighed, skaber genkendeligt billeder af rigtige mennesker, der mødes på hans vej, tegner levende, hvordan de gribes af en passion for kødelige fornøjelser og banal vinding.

Dette kan ikke kun ses i de allerede nævnte komedier, men også for eksempel i "The Warlock" af Ludovico Ariosto. Kun hertugen af Ferrara selv forbliver ud over kritik, medhvis gård digteren tjener. Som et resultat var det her, renæssancekomedien faktisk blev født tilbage i 80'erne af det 15. århundrede, så Ariosto faldt på frugtbar jord. De fleste af forestillingerne var dedikeret til karnevalsferien, som fandt sted mere end én dag. Forestillingerne var storstilede og farverige, publikum forblev oftest henrykte.