Juna Barnes: biografi, leveår, kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Den amerikanske modernistiske forfatter D. Bruns diskuterede og rejste åbent spørgsmål om kærlighed til samme køn, et emne, der chokerede offentligheden i begyndelsen af det 20. århundrede. Juna tiltrak sig ikke kun opmærksomhed med sine dristige udtalelser, men også med sit udseende - en herrefilthat, en bluse med sorte prikker, en sort blazer - sådan blev hun husket af sin samtid og blev en nøglefigur i den franske boheme af 20'erne.

Forfatterens familie

Juna Barnes blev født den 12. juni 1892 nær Cornwall, New York. Hendes bedstemor - Zadel Barnes - var journalist og forfatter. Hun er feminist og fan af spiritisme og bliver prototypen på heltinden i en af Junas romaner. Faderen, en mislykket komponist og kunstner, tog ikke behørigt hensyn til familien, så bedstemoderen, der troede fuldt og fast på sin søns talent, måtte tage sig af den store familie.

En fortaler for polygami, Wald Barnes giftede sig med Junas mor i 1889. Men siden 1887 har hans elskerinde F. Clark allerede boet i huset. Juna var det andet af otte børn i familien og brugte det meste af sin barndom på at tage sig af de yngre.søstre og brødre. Hun fik sin primære uddannelse hjemme, hendes bedstemor underviste i skrivning, musik og kunst. Ifølge nogle rapporter blev Juna efter ti år indskrevet i en folkeskole, men forfatteren hævdede selv, at hun ikke fik en uddannelse der.

Hjertetraume

Der er en kendsgerning i Juna Barnes' biografi, som efterlod et aftryk i hele hendes efterfølgende liv. Som 16-årig blev hun seksuelt misbrugt af en nabo. Sandt nok hævder nogle kilder, at faderen var voldtægtsmanden. Men far og Juna skrev varme breve til hinanden indtil hans død i 1934. Forfatteren henviste til seksuelt misbrug i romanen Ryder og skuespillet Antiphon. Kort før sin 18-års fødselsdag giftede Djuna Barnes sig under pres fra slægtninge med den 52-årige Percy Faulkner (bror til Fanny, hendes fars elskerinde). Ægteskabet brød op to måneder senere.

Moving New York

I 1912 blev Junas mor skilt fra sin mand og rejste til New York med børnene. Dette træk gav Barnes mulighed for at studere kunst på Pratt Institute, men på grund af manglende midler forlod hun sine studier efter seks måneder. Fra 1915 til 1916 deltog hun i Art Students League. For at forsørge sin familie fik Juna et job som reporter for Brooklyn Daily Eagle, skrev simple publikationer som "How a Woman Should Dress", teateranmeldelser, nyhedshistorier og interviews, hun illustrerede dem selv. Inden for få år udkom hendes arbejde i næsten alle New York-aviser.

Privatliv

I 1915 JunaBarnes flyttede til Greenwich Village, hvor berømte kunstnere og forfattere boede. I denne periode mødte hun E. Hanfsteingl, en Harvard-kandidat og ven af T. Roosevelt. Gennem sine forbindelser har Juna udgivet flere samlinger, der er blevet godt modtaget af læsere og kritikere.

I 1916 mødte hun journalisten K. Lemon, som de havde tæt kontakt med. Senere blev M. Payne den udvalgte af Juna, men i 1919 døde hun, og Juna sørgede bittert over sin ven. I et af hendes interviews sagde forfatteren, at hun aldrig havde anger på grund af partnere, mænd eller kvinder.

Paris-korrespondent

I 1921 tog Barnes til Paris, hvor hun arbejdede hos McCall Megazine. Junas originale rapporter med berømte kulturpersonligheder henledte opmærksomheden på journalisten. En af hendes mest berømte rapporter er "Nat blandt hestene". Juna slog sig hurtigt til i den nye by, et ætsende smil og en sort kappe blev berømthedens varemærke.

I 1928 udgav hun The Ladies' Almanac om parisiske seksuelle minoriteters liv. I Paris mødte hun sit livs kærlighed, Kansas billedhugger Z. Wood. Kort før hendes død vil forfatteren sige: "Jeg er ikke lesbisk, jeg elskede bare Zelma." Men kæresteforholdet blev overskygget af hyppigt at drikke Z. Wood.

Return to America

Siden 1932 har Juna været gæst på Guggenheim-ejendommen i Devonshire, hvor mange berømte forfattere har samlet sig. Her skrev Barnes bogen "Night Forest", den mest berømte af hendes værker. I anden halvlegI 30'erne faldt Juna i depression, begyndte at misbruge alkohol og drak en flaske whisky om dagen. Efter selvmordsforsøget sendte ejeren af godset Barnes til USA.

Juna fandt ikke et fælles sprog med sin mor og flyttede i 1940 til en lille lejlighed i Greenwich Village. Efter 10 år indså Juna, hvad alkohol havde forvandlet hende til, holdt op med at drikke og gik i gang med det selvbiografiske teaterstykke Antiphon. På trods af helbredsproblemer arbejdede Djuna Barnes 8-timers skift og vendte tilbage til poesi. Forfatteren levede et tilbagetrukket liv og døde den 18. juli 1982.

Natskov

På det tidspunkt var det noget. Juna Barnes havde ingen problemer med prestige i årene af sit liv og arbejde. Hendes flamboyante, eksperimenterende modernistiske skrivemetode har tiltrukket sig opmærksomhed hos mange. Stilen blev sammenlignet med W. Wolf og endda med Lawrence, med undtagelse af indholdet af romanen "Night Forest", som var chokerende for dengang. Efter mange afslag påtog T. Eliot sig til at revidere og redigere manuskriptet. For at Barnes' arbejde kunne passere censorerne, nedtonede Eliot eksplicitte scener og ord, der relaterer til seksualitet. I betragtning af bogens længde gjorde han et godt stykke arbejde.

I 1995 blev bogen udgivet af Dalkey Archive Press i sin oprindelige form. I 1999 var det ikke kun en af de 100 bedste homoseksuelle bøger, men også en af de ti sværest læste bøger i det 20. århundrede. Romanen udkom første gang i England i 1936, og et år senere udkom den i USA. Hullerne i bogens indhold er fuldt dækket af forfatterens fantastiske stil. Eliot sagde, at Barnes' levende prosa villekun forståeligt for beundrere af poesi, kun de vil være i stand til fuldt ud at opfatte og værdsætte det. Men på trods af T. Eliots indsats og rosende anmeldelser fra kritikere, bragte bogen "Night Forest" ikke kommercielle fordele.

Romanens handling kredser om fem karakterer, det kan vi sige uden seksuelle karakteristika, men prototyperne på karaktererne er let at gætte - læseren genkender Z. Wood i Robin Vought. Bogen afspejler forfatterens humør. Til at begynde med er historien ret langsom og langtrukken, men med Dr. O'Connors udseende, omend lidt mærkeligt, antager plottet vitalitet, stil, musikalitet og perfektion, fraser, skønhed og vid. Når man betragter hele sammensætningen som helhed, ophører lægen med at være en figur, der tiltrækker opmærksomhed. På baggrund af hans strålende monologer afsløres andre karakterer. Hos Barnes er de i live, ægte. Som Eliot sagde, "Night Forest" er et galleri af portrætter og karakterer.

Andre bøger

I 1915 udkom The Book of Repulsive Women, en digtsamling, hvis tema var kvinder: kabaretsangere, kvinder set fra vinduet, ligene af selvmord. Åbenheden i beskrivelsen af kvinders kroppe og overfloden af seksuelle termer chokerede og afviste mange læsere. Men nogle kritikere så samlingen som en satirisk eksponering af kvinder. Juna selv brændte efterfølgende kopier af samlingen og kaldte den "ulækkert". Men bogen var ikke ophavsretligt beskyttet og er blevet genoptrykt adskillige gange.

Ryder, udgivet i 1928, er stort set selvbiografisk. Forfatteren fortæller om Ryder-familiens 50-årige historie: salonejer Sophie(som Zadel, Junas bedstemor) strandede, slappere søn Wendell, hans kone Amelia og datteren Julie. Historien fortælles fra flere personers perspektiv, familiekrøniken veksler med børnehistorier, breve, sange, lignelser, digte og drømme.

“Ladies' Almanac” blev udgivet samme år. Den fortæller hovedsageligt om kvinder, der foretrak kærlighed af samme køn. Handlingen i almanakken er fokuseret på N. Barneys salon i Paris. Værket er skrevet i Rabelaisiansk stil og suppleret med illustrationer af forfatteren. De dobbelte vittigheder og det mørke sprog i The Ladies' Almanac vakte kontroverser fra kritikere, men Barnes elskede selv bogen og genlæste den gennem hele sit liv.

Following Antiphon (1958), som havde premiere i Stockholm i 1961, udgav Barnes Creatures in an Alphabet (1982), en digtsamling. Efter forfatterens død blev hendes artikler og interviews offentliggjort i separate publikationer. Mange skuespil, historier, digte af forfatteren er glemt ligesom malerier og tegninger. Hun blev den sidste fremtrædende repræsentant for den første generation af modernister. Juna Barnes arbejde er ved at blive studeret, og der er skrevet flere bøger om hendes liv.