Farce er hovedgenren i middelalderteater

Indholdsfortegnelse:

Farce er hovedgenren i middelalderteater
Farce er hovedgenren i middelalderteater

Video: Farce er hovedgenren i middelalderteater

Video: Farce er hovedgenren i middelalderteater
Video: Казань. Театр Имени В.И. Качалова 2024, Juni
Anonim
det er en farce
det er en farce

Middelalderkomisk teatralsk genre - komedie. Farce er det mærkelige barn af to uforenelige forældre. Hvis komedie er hans mor, så var faderen, der gav ham hans navn kirketeksten, hvor farcen blev kaldt indstik (oversættelse - "fyld") - Epistola cum farsa eller Epistola farsita, dog var der mange af dem i salmer og endda bare i bønner. Hvis vi fortsætter sammenligningen, i betragtning af familiebånd, så er tragedien så elsket af den antikke romerske befolkning ikke så langt væk. Farcen i dette tilfælde bestod i, at de stakkels tragedier i arenaen blev fortæret af rovdyr til publikums muntre råb. Det er ikke forgæves, at ordsproget mindes om, at enhver handling kun kan være en tragedie for første gang, gentaget to gange er allerede en farce. Dette er ikke længere overbevisende. Så hvad er en farce?

Så udtrykket holdt sig til et lille dramatisk mellemspil i det 12. århundrede. Farce - dette er familieproblemer, og forholdet mellem en tjener og en mester, og useriøsitet og soldaters og studerendes eventyr, alle sjove hændelser fra livet for både landarbejdere og købmænd, ogdommere og embedsmænd.

tragedie farce
tragedie farce

De figurative serier er fulde af komiske situationer, opnået med ret billige midler - ved hjælp af slagsmål og skænderier. Udviklingen af plottet involverer at hoppe fra et handlingssted til et andet, der er ingen enhed. Karaktererne er ikke dybt afsløret, karaktererne er for det meste ordspil og vittigheder. Emner er varierede og lånt oftest fra den omgivende hverdag. Iscenesættelsesfaciliteterne er de mest primitive, da der ikke er nogen forberedelse til forestillingerne. I slutningen af det 15. århundrede steg antallet af farcer, og genren blomstrede.

Farce er det franske teaters storhedstid

Fransk teater, i hele dets spæde start, fik i det 12. århundrede nogle rent farceagtige træk. Bygger på vittige plotbevægelser. Karakterer - forgængeren til Harlekin (Herlequin), alkymist, munk. Trilogien om Potilene, en advokat, en bedrager og en svindler, bliver især berømt. Forfatter ukendt. Villon, og de la Salle, og Blanche er også mistænkt. Opbyggelige og politiske farcer blev komponeret af dronning Margo (af Navarra, den samme). Langt senere skinnede farsen konstant igennem i komedier af den berømte Moliere. For eksempel "Imaginær patient" eller "Tricks of Scapen". Det kritiske tidspunkt for teatrets udvikling er det 17. århundrede. Farcen forlader den franske scene. I stedet for kommer en fuldgyldig litterær komedie triumferende.

komedie farce
komedie farce

Farce er den italienske komedies fader

Farcen, der i sig selv ikke var en meget selvstændig dramatisk handling, havde en enorm indflydelse på det teatralskealverdens kunst. Italien blev et rigtigt hjem for farce, men fik til sidst et talentfuldt barn - commedia dell'arte, med udødelige masker af Colombina, Pantalone, Doctor og Harlequin.

Farce er hovedgenren på scenen i middelalderens Europa

Litteratur og andre europæiske lande efterlod os eksempler på denne genre som en arv. I Tyskland var der karnevalslege, der revsede menneskelige svagheder. I det 12.-15. århundrede lykkedes det oftest at komponere farcer for meistersingerne (tyske digter-sangere), især dem fra Nürnberg. Som riddere, der var stolte af deres slægt, var Meistersingerne ægte professionelle og respekterede digtekunsten som et håndværk. Og i Spanien arbejdede Cervantes. De mest berømte farcer i hans geniale pen er "Two Talkers" og "The Theatre of Miracles".