2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Fra den 4. november til den 4. december 2015 blev der afholdt en tematisk kunstudstilling i Moskvas centrale udstillingshal. Udstillingen hed "Romantisk realisme, sovjetisk maleri 1925-1945".
Eksplosion
Temaet for arven fra Sovjetunionen har selvfølgelig altid været kontroversielt og kontroversielt. Denne periode kan ses på forskellige måder. Så udstillingen i Manegen "Romantisk Realisme" var ingen undtagelse. Nogle kritikere bebrejdede hende en tilsløret sympati for en af de blodigste perioder i sovjethistorien, andre værdsatte ønsket om at give den tids kunst et nyt pust.
Men som enhver anden kunst er romantisk realisme en del af historien, og det har den ret til at være. Søgen efter et nyt blik på propagandakulturen, som alle kender, vil formentlig aldrig miste sin relevans. Denne gang organiserede Statens Museum og Udstillingscenter ROSIZO, med støtte fra Kulturministeriet, en udstilling dedikeret til temaet sovjetisk kunst. Hovedmålet med dette projekt var tydeligt at vise essensen af Sovjetpropaganda og give offentligheden mulighed for at se udvalgte værker fra denne periode.
Udstilling
Selvfølgelig kunne man ved denne udstilling også møde værker af virkelige giganter fra Stalin-tiden - den velkendte Isaac Brodsky, instruktøren og manuskriptforfatteren Sergei Gerasimov, den talentfulde maler Alexander Laktionov. Men på udstillingen kaldet "Romantisk realisme" blev malerier også præsenteret af mindre kendte, men på ingen måde mindre begavede personligheder - den sovjetiske maler og billedhugger Alexander Deineka, kunstneren Alexander Labas - de vigtigste repræsentanter for romantisk realisme. Værker af russiske kunstnere Vasily Kuptsov, Nikolai Denisovsky og mange andre figurer fra Sovjetunionen undlod ikke at udstille.
Send
Det mest interessante ved denne udstilling er forholdene, hvorunder den fandt sted. "Romantisk realisme" åbnede samtidig med udstillingen dedikeret til det ortodokse Rusland. Naturligvis er temaerne i disse to udstillinger diametr alt modsatrettede. Hvis romantisk realisme glorificerer ånden i den sovjetiske fortid, så sætter det åndelige syn på dette emne spørgsmålstegn ved alle de imaginære "præstationer" i den stalinistiske periode. Gennem ortodoksiens prisme vises historien om Unionen af Socialistiske Sovjetrepublikker som kamp, afsavn, terror og lidelse og tålmodige mennesker, der lever i en fremragende stat. Dette er en historie om, hvordan landet var uheldigt med sin hersker, en hensynsløs og blodig tyran. Den spirituelle udstilling søgte dog ikke at revidere historien eller præsentere den i sin egenegen fortolkning. Hovedopgaven for næsten enhver religiøs bevægelse er at ophøje martyrerne. I dette tilfælde var de det sovjetiske folk.
Den ortodokse udstilling søgte ikke at nedgøre Sovjetunionens kultur. Hun gjorde dog stadig sit indtryk og kastede en skygge over udstillingen "Romantisk realisme". Malerierne i naborummene har en helt modsat karakter - farverige, lyse, muntre skitser, muntre glade mennesker, der griner af dem. En lys fremtid ser ud til at strømme fra lærreder. Så hvor er sandheden? På hvilken side er sandheden? Er der andre meninger end disse? Der er mange spørgsmål, der ikke kan besvares.
Spectacle
Her er de, selve lærrederne, en udstilling i arenaen "Romantisk realisme". Det er svært for et almindeligt menneske at forestille sig eller endda svært at tro, at disse billeder, fulde af glæde og lys, blev malet på et tidspunkt, hvor tjekisterne skød uskyldige mennesker i kældrene uden rettergang og efterforskning, og tusindvis af arbejdere i kollektive gårde og fabrikker forsøgte at udføre en anden plan. Er det så sandt, hvad der står? Efter at have set billederne bør alle besvare dette spørgsmål for sig selv.
Arrangørerne af udstillingen foreslår at acceptere Stalin-tidens kunst som en hyldest til fortiden, som smukke fangede uopfyldte drømme om en fælles venlig lykkelig fremtid, samfundets og statens standard. Derfor har udstillingen et stolt drømmende navn"Romantisk realisme". Fra nogle lærreder ser fremragende personligheder og politikere som Stalin eller Voroshilov respektfuldt på os. Lidt længere fra messecentrets vægge, fulde af energi og vitalitet, ser gymnaster og atleter inderligt på de besøgende. Lidt længere - datidens majestætiske arkitektur, bygget eller udtænkt. Hvis du ikke husker historien, så er skuet meget imponerende. Alt er i de bedste traditioner for stalinistisk propaganda.
Konklusioner
Ingen af arrangørerne afviser deres egen stats martyrhistorie, men ingen af dem benægter, at sådan en fortid kan og bør være stolt af… Og der skal males for at nyde det, selvom det ikke helt gør det. beskriv sandfærdigt situationen. Men på den ene eller anden måde har romantisk realisme som en trend i kulturen ret til at eksistere. Man skal blot huske, at ikke alt er simpelt, der ligger på overfladen. Som i dette tilfælde.
Anbefalede:
Udstillinger af degenereret kunst og musik. Degenereret kunst er
Det nazistiske udtryk for avantgardekunst er "degenereret kunst". Adolf Hitler anså sådan kunst for at være bolsjevikisk, jødisk, asocial og derfor meget farlig for arierne
Usædvanlig i kunst: Michael Parkes og hans magiske realisme
Michael Parkes er den klareste repræsentant for magisk realisme i kunstverdenen. Det mest usædvanlige ved Parkes' arbejde er hans evne til at kombinere metafysiske billeder og åndelige elementer til virkelighed. Hans værker er indhyllet i en mystisk atmosfære, der kan tydes ved at ty til østlig filosofi og gammel mytologi
"Van Gogh. Malerier kommer til live" - udstillingen du har ventet på
Van Gogh er den største kunstner, der har skabt mere end 2000 malerier i sit korte kreative liv. Hans malerier er de dyreste kunstværker. De er eftertragtede genstande på enhver auktion. Enhver kunstkender vil genkende dem med et blik
Udstillingen er Detaljeret analyse
Artiklen beskriver, hvad en udstilling er, hvorfor denne begivenhed afholdes, hvilke typer udstillinger der er
Sådan kommer du til Aivazovsky-udstillingen og ser hans arbejde
Ivan Konstantinovich Aivazovsky er en udødelig klassiker, så interessen for hans arbejde forsvinder ikke, og mange mennesker undrer sig over, hvordan man kommer til Aivazovsky-udstillingen. Det er faktisk ikke så svært, som det måske ser ud til