2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I hjertet af Moskva, på den gamle Arbat, er der en bygning designet i den sovjetiske klassicismes ånd med pilastre fra bunden til taget. Alle muskovitter kender dette majestætiske palæ, hvor et teater har eksisteret siden 1921. Den bærer navnet Evgeny Bagrationovich Vakhtangov.
Vakhtangov Theatre: historie
Ejerne af stenpalæet på stedet, hvor teatret ligger i dag, var Sabashnikov-brødrene. Der blev udført seriøs udgivelsesaktivitet i bygningen, som blev værdsat af bibliofile for den ansvarlige udarbejdelse af publicerede værker. Revolutionen, der fandt sted i begyndelsen af det 20. århundrede, stoppede forlagets aktivitet i et halvt århundrede, bygningen blev taget fra ejerne og overdraget til unge teaterfigurer ledet af Evgeny Vakhtangov. Efter at have genopbygget lokalerne til teatrets behov skabte chefarkitekten for projektet L. Mashkov et auditorium med en kapacitet på 150 personer. I dag kan Vakhtangov-teatret, hvis salplan tydeligt viser antallet af pladser, samtidig rumme 1055 gæster.
Bygningen overlevedebombe i 1941, flere omstruktureringer, herunder en politisk, og fik endelig sin nuværende form.
Vakhtangov Theatre: plantegning
Efter krigen blev genopbygningen af lokalerne betroet arkitekten P. V.
Hvordan er teatersalen indrettet?
- Området tættest på scenen og placeret lige under den er boderne. Det er de mest "velsmagende" steder, ægte teatergængere stræber efter at komme hertil, og billetter til dem koster tilsvarende.
- Den næste med hensyn til popularitet og pris er amfiteatret (bogstavelig oversættelse - "omkring teatret"). Nogle gange ser forestillingen meget mere interessant ud fra disse steder. Amfiteatret overgår boderne i evnen til at se hele scenen.
- Mezzaninen er placeret over amfiteatret (det vil sige "smuk gulv" på fransk). Du skal have et godt syn eller leje en kikkert, for fra disse steder kan du ikke se detaljerne i skuespillernes kostumer og ansigtsudtryk, og derfor er billetterne ikke så dyre længere.
- Altanen er elsket af studerende og pensionister for muligheden for at deltage i en udsolgt forestilling til en rimelig pris. Opfattelsen af billeder er vanskelig på grund af scenens afstand, men alt høres perfekt, da Vakhtangov-teatret, hvis layout er præsenteret i artiklen, omhyggeligt behandler hver seer.
- Lodges - sidedele af balkonen, mezzaninen og amfiteateret. De øverste to etager er ikke de mest fordelagtige, men de steder, der ligger på siderne af amfiteatret, kaldet "benoir-kasser", er ganskedyre, hvilket er rimeligt, da de giver den bedste udsigt i hele teatret.
Ny scene
Den nye scene kan rumme 250 tilskuere og er placeret på første sal i huset på Arbat Street 24, som støder op til hovedteaterbygningen. Åbningen af stedet er dedikeret til teatrets 95-års jubilæum, som fandt sted i 2015. De nye byggeteknologier, der blev brugt i opførelsen af lokalerne, gjorde det muligt at konstruere et rum, der giver en fremragende udsigt til scenen fra ethvert sted i auditoriet. Ved hjælp af et ekstra rum har Vakhtangov-teatret, hvis layout er nyttigt for enhver potentiel seer, øget det samlede areal til 17,5 tusinde kvadratmeter.
Historisk fakta
I hele teatrets lange historie betragtes produktionen af "Prinsesse Turandot" som den mest fremragende forestilling. Denne handling blev først præsenteret for offentligheden i det fjerne 1922. Vakhtangov-teatret, hvis halllayout, efter at have gennemgået alle transformationerne, er steget næsten 10 gange og har i dag med succes påført en lys, funklende, musikalsk pjece kaldet "Prinsesse Turandot". Forestillingen indtager en særlig plads i teatrets repertoire og er gennem årtierne fortsat landets mest berømte og populære forestilling.
Vakhtangov-teatret, hvis billeder er velkendte for alle muskovitter takket være dets næsten 100-årige historie, er i dag et af de førende, mest besøgte og moderne teatreMoskva.
Anbefalede:
Graffiti på væggen i huset og i lejligheden. Gadekunst og moderne indretning
Graffiti tilføjer en særlig charme til ethvert boligrum, fylder det med gadeenergi og uudtømmeligt kreativt potentiale. På det seneste har et stigende antal mennesker forsøgt at tilføje farver og positivitet til deres hjem på denne måde. De fleste af dem er unge fyre, der lever for i dag og ikke er bange for at eksperimentere
Vakhtangov Teater. Repertoire af Vakhtangov-teatret
Det Akademiske Teater i Vakhtangov ligger i et stilfuldt palæ i Moskva bygget i begyndelsen af det 20. århundrede ved Stary Arbat 26. Dens historie går tilbage til det fjerne 1913, hvor en af Stanislavskys studerende, Yevgeny Vakhtangov, besluttede at skabe et kreativt værksted for ikke-professionelle skuespillere
Hvad er japansk teater? Typer af japansk teater. Teater nr. Kyogen-teatret. kabuki teater
Japan er et mystisk og karakteristisk land, hvis essens og traditioner er meget svære at forstå for en europæer. Det skyldes i høj grad, at landet indtil midten af 1600-tallet var lukket for verden. Og nu, for at føle Japans ånd, for at kende dens essens, skal du vende dig til kunsten. Det udtrykker folkets kultur og verdenssyn som ingen andre steder. Japans teater er en af de ældste og næsten uændrede kunsttyper, der er kommet ned til os
Mossovet Teater. Hall indretning og indretning
Siden oldtiden er teater blevet betragtet som en integreret del af kunst og kultur. Poesi og prosa, musik og dansenumre - alt dette sammen med fremragende skuespil og fortryllede tilskuere er et teater. Når vi taler om indenlandske teatre, kan listen være lang: det smukke Bolshoi-teater i Moskva, det storslåede Mariinsky-teater i Skt. Petersborg, de vidunderlige akademiske opera- og balletteatre i Novosibirsk og Perm
Det originale design og den nye indretning af hallen i Central House of Culture
Opførelsen af bygningen af Central House of Culture of Railwaymen begyndte i 1925 og blev afsluttet i 1927. Projektet med TsDKZh såvel som projektet af Kazan-stationen blev udviklet af arkitekten A.V. Shchusev. Indtil 1937 blev CDKZh kaldt October Revolution Club eller KOR
