Roman Viktyuk. Teater i den nye tid

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Sandsynligvis er der ingen sådan person, og endnu mere en teatergænger, der ikke ville kende navnet på Roman Viktyuk. Det teater, han skabte, tiltrækker med sin ekstremisme, et helt nyt blik på menneskelige relationer og har, som det ser ud, sin egen filosofi. Men først og fremmest…

Teatrets historie

Idéen om at skabe et teater opstod i 1991, og dets forfatter var utvivlsomt Roman Viktyuk selv. Teatret opstod af en virksomhed. Hendes første produktion var den uhyrlige forestilling M. Sommerfugl, af D. G. Juan.

På det tidspunkt omfattede teatret mange skuespillere, som Roman Viktyuk tidligere var bekendt med. Teatret blev kåret som statsteater fem år efter dets første premiere, i 1996. På det tidspunkt deltog mange stjerner af første størrelse gentagne gange i forestillingerne.

Nu indtager teatret bygningen på Strominka, som han modtog sammen med titlen som statsteatret. Designet af selve bygningen er ret interessant. Auditoriet fylder 70 % af sit areal. Derudover kan pladsen ændres med "hængende altaner" og ekstra skillevægge.

Roman Viktyuk Theatre. Repertoire

Som kunstnerisk leder af teatret iscenesatte Roman Viktyuk omkring 200 forskellige forestillinger. Ganske ofte er de fokuseret på selve stjernerne og placeret specifikt til dem.

Teatrets repertoire er ret svært at beskrive i betragtning af det enorme antal stykker, der har været opført her gennem dets eksistens. Den smarteste af dem:

• "Tjenere";
• "Salome";
• "Mod stjernerne";
• "Usammenlignelig!";
• "Mesteren og Margarita";
• "R&J (Romeo og Julie)";
• "Shadow of LIR";
• "I begyndelsen og slutningen af tid";
• "Duften af en let solbrun";
• "Little Marriage Games";
• Ferdinando.

Roman Viktyuk Theatre. "Tjenere"

Blandt alle forestillingerne navngivet af Roman Viktyuk, er mange allerede blevet legendariske. Sandsynligvis kan enhver teatergænger navngive sit eget, som er blevet hans favorit. For nogle er dette Our Decameron, andre er vilde med musikundervisning, andre husker stadig Madama Butterfly. The Handmaids er dog noget andet. Nogle kalder dem dekadente, andre lidt ondskabsfulde, men samtidig er der masser af humor i stykket, som mere ligner drillerier.

For første gang så publikum denne forestilling i 1988, og det blev en epokegørende teatralsk begivenhed. Kritikere har gentagne gange kaldt ham manifestet for en ny teatralitet. Men på den første udgave af produktionen sluttede hendes historie ikke, hun fortsatte med at "sprænge" både publikum og teatret selv. Roman Viktyuk vendte tilbage til hende to gange mere: straksefter at have grundlagt sit eget teater i 1991 og 2006.

Der er en opfattelse af, at alle forestillinger iscenesat af Roman Viktyuk handler om kærlighed. Fremstillingen af Tjeneren beviser dog det modsatte. Den handler om et liv, hvor der ikke er kærlighed, om tomhed og håbløshed. "The Handmaids" afslører for os slaveriets verden, hvor selv kærlighed er forbudt. Men ideen går igennem hele forestillingen om, at folk vælger deres eget slaveri, uanset om det kommer til udtryk i arbejde, kærlighed eller familie.

Skuespillerne, der havde muligheden for at spille i denne geniale produktion, er Dmitry Bozin (Solange), Alexander Soldatkin (Claire), Alexei Nesterenko (Madame), Ivan Nikulcha (Monsieur). Som du kan se, udføres alle roller, inklusive kvinders, af mænd. Måske er det det, der gør forestillingen så speciel. I kvinders mund ville tjenestepigernes bemærkninger se groteske og latterlige ud. Mænd, derimod, formidler den idé, som blev lagt af forfatteren til stykket, Jean Genet. Uden tvivl var Roman Viktyuk i stand til fuldt ud at udvikle det og formidle det til seeren. Teatret, som blev hans ide, og de stykker, han iscenesatte, i særdeleshed The Maids, synes at balancere på grænsen til en fejl. Men det stopper ikke seerne. Forestillingen har kørt med succes i mange år.

Seervisninger efter visning

I betragtning af de detaljer, som det romerske Viktyuk-teater har, er anmeldelserne fra publikum altid tvetydige. Nogle betragter ham som et geni, andre kan ikke forstå den kunstneriske leders komplekse retning og beslutninger. Men stadig den første, dem der ser frem tilpremieren på en ny produktion, meget mere.

Mange seere bemærker, at efter at have set mange af hans produktioner, vil de gerne se dem igen, komme tilbage og genopleve de følelser, som skuespillet forårsagede, men hvilke, bestemmer alle selv. Én ting forbliver uændret - fantasi, drive og et kæmpe talent, som Roman Viktyuk besidder. Teatret, han grundlagde, vil forbløffe publikum med sine uhyrlige forestillinger i lang tid fremover.