Aleksey Khramov, liv og arbejde

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Jeg vil gerne starte artiklen om kunstneren med, at han er født i Ural. Og dette sted og de mennesker, der bor der, er ikke så meget barske som seriøse, hårdtarbejdende og smukke. Dette er, hvad der er åbenbaret for os i malerierne af Alexei Vasilyevich. Malerierne af Alexei Khramov leder så at sige langsomt historien om Uralbjergene, som optræder i kunstnerens værker enten som en blå baggrund eller som klipper eller enorme kampesten kryber ind i forgrunden. Og Ural er også berømt for sine mørkegrønne nåleskove med blomstrende enge, dets vandløb og floder, der bugter sig og skinner mellem bredderne, bevokset med græs og blomster, der funkler af ædelstene i smaragdgræs…

Kunstnerbiografi

I 1909, i byen Belebey, nær Ufa, i familien til købmanden Vasily Khramov og datteren af den berømte Ufa-købmand Mikhail Andreevich Stepanov-Zorin, Praskovya Stepanova, blev en søn født, de gav ham navnet Alexei. Men tiderne var svære: farkunstneren, Vasily Khramov, blev skudt, hans mor, Praskovya Mikhailovna, blev efterladt alene med fire børn i hendes arme. Denne kvinde opfostrede og plejede dem alle.

I 1930 dimitterede Alexei Khramov fra kunstafdelingen på kunsthøjskolen i Ufa. Han maler meget med olie på lærred. Men i de dage blev kun børn af arbejdere og bønder accepteret til at studere på universiteter. Mere end én skæbne blev knust af denne beslutning fra regeringen. Så kunstneren Aleksey Vasilyevich Khramov, som af sine forældre var af handelsmæssig oprindelse, kunne ikke komme ind og studere på Kunstakademiet, som han ønskede. Desuden fik han forbud mod at sælge malerier. Aleksey Khramov tjente øre, og familien, der bor i Ufa (kunstneren, hans kone og to sønner) måtte ernære sig af mere end en beskeden løn, som blev bragt ind i huset af hans kone, der arbejdede som lærer. Men Aleksey Vasilievich opgav ikke at male, han var aktivt engageret i soci alt arbejde.

Han tog en livlig del i organiseringen af ungdomssektionen af Ufa "Association of Artists of Revolutionary Russia" i 1928, deltog i oprettelsen af et partnerskab af Bashkir-kunstnere i 1932, oprettede Bashkir-afdelingen af Union of Union of Artists of Russia, åbnet i 1937, var også medlem af bestyrelsen for denne union siden 1937 og i efterkrigstiden.

Krig i en kunstners liv

Krigen i Alexei Khramovs liv kom uventet og vendte op og ned på alle planer. Han gennemgik det hele. Fra 1941 til 1945. Deltog i kampe på frontlinjen og i forsvaret af Leningrad, i kampene nær Stalingrad, krydsede Dnepr, faldt i fjendens omringning, stormede Koenigsberg. Aleksey Vasilyevich vendte kun hjemefter sejren over det militaristiske Japan. Og kunstneren begyndte at male igen. Han kom til fronten, ikke længere en dreng, så det lykkedes ham at overleve, men krigen bragte hans lærreder en følelse af skrøbelighed og usikkerhed af harmoni og fred uden at krænke palettens lysstyrke og farverigdom.

I encyklopædierne på billedet optræder Alexei Khramov som en jagtet, streng soldat fra Den Store Fædrelandskrig, hvis militære fortjenester er markeret med Den Røde Stjernes orden og militærmedaljer.

Efterkrigsaktiviteter

De fleste af malerierne lavet af kunstneren efter krigen er landskaber, men der er også succesrige portrætter, stilleben og genremalerier. I 1974 modtog Alexey Vasilievich titlen som æret kunstner i BASSR. Hans værker er udstillet på kunstudstillinger i USSR og i udlandet.

Men soldater, der har gennemgået hele krigen, med sår, kontusion og undermineret helbred, lever ikke længe. I Ufa døde kunstneren den 14. november 1978.

Kunstneriske træk ved Alexei Khramovs værker

Alle kunstnerens værker er oversvømmet med sol, uanset tid på året og dagen. Selv i regnen har han et navneopråb af lyse grønne og røde farver, nuancer af gul glans. Selv solnedgangen er varm, lys og blød rød. Et stort antal værker af kunstneren Alexei Khramov er lavet som med bånd, og perspektivet formidles af deres pålæggelse. Farvernes lysstyrke dæmpes af sløring af konturerne. På et af lærrederne er kunstnerens yndlingsflod Dema orange, da den afspejler efterårets høst af kystgræsser, buske, træer.

Der er en meretræk ved arbejdet: et stort antal veje, ikke motorveje, ikke grundet, men knækket af hjul, pjusket af regn, ujævn og lang, lang. Dette er en hyldest til mindet om krigen, de endeløse, vanvittige frontlinjeveje, som kunstneren har set meget i de fem krigsår. Kun dette minde om den patriotiske krigs fronter lod Aleksey Vasilievich komme ind på sine lærreder, alle de andre rædsler og kampbesvær forblev i hans hjerte.

Portræt af Salavat Yulaev

Værket "Salavat Yulaev on horseback" (1959) er kendetegnet ved et utraditionelt blik på lederen af de oprørske bashkirer, som sluttede sig til Pugachevs Yaik-kosakker, selvom de skulle pacificere oprøret. Portrættet skildrer ikke en kæmpe helt, ikke en majestætisk khan på en storslået hest. En almindelig kort rytter, en simpel hest. Men hvad er rytterens position værd! Tillid til hele figuren, i en fod i en stigbøjle, sko i en støvle. Salavats udsigt er også god. Dette er et kig ind i dig selv, ind i fremtiden. Dette er udseendet af en smart og venlig person, som var Salavat Yulaev.

Og Salavat var også en improvisationsdigter, hans sange om kampe med fjender, om Uralernes natur og om kærlighed blev i lang tid ført fra mund til mund, sunget af sansninger. Aleksey Khramov vidste om dette, han vidste om almindelige menneskers brændende kærlighed til sin helt og var ikke bange for at tage et portræt. Og det gjorde han.

Kunstnerens søn

En af kunstnerens sønner, Petr Alekseevich Khramov (1939 - 1995), var kendt som vægmaler. Hans relieffer, vægmalerier og talrige mosaikker kan ses i de offentlige bygninger i Ufa og republikkens byer:Salavat, Blagoveshchensk og andre.

Derudover er Pyotr Alekseevich kendt som forfatteren til den gentagne gange genoptrykte roman "Monk".

Artist's Legacy

De vigtigste dommere af kunstnerens værker er publikum. Kunstneren Aleksey Vasilyevich Khramov har længe været død, og hans værker fortsætter med at begejstre, interessere og glæde. De har uforgængelig oprigtighed, ærlighed og grænseløs kærlighed til Uralernes og dets indfødte natur. Kunstnerne oplever, at der i Khramovs værker er både filosofi og teologi, de kombinerer det åndelige og det sociale. Derfor afholdes der jævnligt udstillinger af hans malerier i byerne i hans hjemland Ural. Personlig udstilling af Alexei Khramov i Moskva blev afholdt i 2003 og var en succes.

Manden havde ingen elever. Ingen af de moderne mestre betragter sig selv som en tilhænger af Alexei Khramov, kunstneren. Mange moderne skabere foretrækker bevidst at komplicere og dekorere lærreder, arbejde med fotografier, hver af dem skaber på sin egen originale måde, som ikke har nogen kontaktpunkter med mesterens sjælfulde og et eller andet sted lakoniske malerier, som ikke er kendetegnet ved hverken udtryk eller usædvanlige farver. Men blikket fra en opmærksom seer åbner kunstneren Khramovs vidunderlige verden, skrøbelig, følsom, korrekt og harmonisk.