"Bolero", Ravel og Cosmos

"Bolero", Ravel og Cosmos
"Bolero", Ravel og Cosmos

Video: "Bolero", Ravel og Cosmos

Video:
Video: Андрей Горохов Музпросвет 2024, November
Anonim

Mesterværket skabt af komponisten Maurice Ravel, "Bolero", for ballerinaen Ida Rubinstein, er det sidste møde i hans arbejde med et symfoniorkester.

bolero ravel
bolero ravel

Det spanske musikalske tema, udviklet til et selvstændigt værk, berømt over hele verden og for alle tider - "Bolero", skabte Ravel et meget bredere kunstnerisk koncept end en simpel koreografisk skitse. Selvom ballerinaen fik sin del af berømmelse, fik det senere liv i det symfoniske billede meget større betydning. Selv det første "spanske" værk af Ravel - "Spanish Rhapsody" - er ikke så stor en succes. I "Bolero" gik Ravel ikke kun uden om den impressionistiske æstetik, men selve den uhøjtidelige spanske dans er fraværende her, i denne musiks ubønhørlige rytme, strømmen af "big time"-beats - Cosmos, the Universe.

Byggerivirker

Et af de længste melodiske temaer i verdensmusikkens historie - så meget som fireogtredive takter - ubarmhjertig, urokkelig, vedholdende gentagende, holder ihærdigt hele denne bygning, der er vokset til universelle dimensioner. Denne melodi ville i øvrigt ikke passe til en rent spansk bolero.

Maurice Ravel Bolero
Maurice Ravel Bolero

Tempoet er dobbelt så lavt som i folkeboleroen. Ravel forbløffede musikelskere: Der er intet klimaks i denne melodi! Men der er stop ved forskellige taktslag. Men hvilken glathed, gradvished og gradvished, ubønhørlig bølgeform, exceptionel rytmisk udtryksfuldhed. De tre hovedkomponenter i konstruktionen er melodiens ostinato, ostinato af det rytmiske akkompagnement, et enkelt tempo uden den mindste acceleration. Trinvis spænding opnås gennem dynamik og instrumentering.

Instrumentation

To lilletrommer begynder og kalder gradvist resten. I slutningen af "Bolero" chokerer Ravel publikum ved, at det samme rytmiske akkompagnement lyder allerede i opførelsen af ikke kun alle trommer, men også træblæsere - fløjter, oboer, klarinetter - og messingblæsere - trompeter, horn, - og endda alle streng gruppe! Og her er en anden interessant funktion: strengene ikke solo her! De efterligner lyden af folkelige instrumenter - simple mandoliner og guitarer.

musik ravel bolero
musik ravel bolero

Dynamics

Dette Ravelske crescendo er en fantastisk samlende kraft. Kun Beethoven og Rachmaninoff kan sammenlignes med hensyn til væksten af orkesterkraft, og selv da relativt. Terrassering er en dynamik fra Bach ogkun fra ham. Selvom det må indrømmes - et crescendo, der dækker hele værket - her viste Ravel sig at være meget "coolere" end alle andre.

Orkesterstil

Ravel lavede orkestreringens mirakel i "Bolero" takket være introduktionen af gamle og glemte instrumenter i symfoniorkestret - celesta, lille trompet, saxofoner og oboe d'amour, som i høj grad diversificerede klangpaletten af lyd. Desuden var klangene dybest set rene, ikke blandede, med undtagelse af episoder, hvor instrumenter fra samme gruppe er forbundet - for at forstærke lyden. Det mest sofistikerede øre forbløffer med sin nyhed sådan musik. Ravel "Bolero" udskåret som fra en enkelt marmorblok - der er ikke engang overgange fra nøgle til nøgle. Først ved selve kulminationen af C-duren, som virkede evig og den bedste, lyste E-dur lytterne op med et guddommeligt glimt. Som en sky, der har fanget hele verden, bliver tuttien pludselig gennemboret af den kraftfulde og klare lyd fra fire trompeter, så lyder tromboner, trommer … og det er det. Dommedag. Programindholdet i dette værk fortolkes dog meget bredt - fra striptease-dans til modstanden fra de patriotiske kræfter i Spanien til fjendens trussel. Dette afhænger af lytterens opfattelsesniveau.

Anbefalede: