2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I den russiske kulturs historie er betydningen af kunstneren Viktor Mikhailovich Vasnetsovs arbejde stor. Hovedtemaerne i hans arbejde var folklore og russisk historie. Hans alsidighed i dygtighed, genreplan og præstationsteknik bidrog til skabelsen af sådanne mesterværker som: "Alyonushka", "Three Heroes", "Ivan Tsarevich på den grå ulv", "Snow Maiden" osv. En særlig plads blandt de talrige kreationer bør gives til maleriet af V. Vasnetsov "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy" (1880). Vi tilbyder dig historien om maleriet, dets beskrivelse, anmeldelser om det.
Historien om skabelsen af et mesterværk
Vi ser på et billede inspireret af det poetiskelegenden om det russiske folk "Fortællingen om Igors kampagne". Vi lærer om Prins Kyivs kampagne mod Polovtsy fra skolens læseplan. Vasnetsov så på den fjerne fortid "med sjælens øjne", forsøgte at holde kontakten med ham. For at gøre dette var han nødt til at studere disse begivenheder ret nøje. Kunstneren genlæste mange historiske værker, materialer, lavede mange forberedende skitser, skitser, skitser. Han genlæste "Ordet" flere gange for at opdage den høje sandhed, for at nyde den poetiske charme.
Vasnetsov oplevede den største spænding, da han læste replikkerne om Igors troppers død.
Fra daggry til aften, hele dagen, Fra aften til lyspilene flyver, Skarpe sabler tordner mod hjelme, Damaskstål knækker med en sprække af spyd…
…Tredje dag allerede i kamp;
Den tredje dag nærmer sig middag;
Her faldt Igors bannere!
…De modige russere er væk
Her blodig vin til festen, Bring matchmakerne fulde og sig selv
Fald for fædrelandet.
Og lad pilene flyve, spydene knække, den frygtelige kamp fortsætter.
Denne episode og forsøgte at skildre Viktor Mikhailovich i maleriet "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsians." Lærredet blev præsenteret i 1880 på den ottende vandreudstilling. Vi kender ikke den detaljerede skabelseshistorie, da kunstneren holdt alt "under lås og slå". Han var naturligvis beskeden og reserveret. Han t alte lidt om sit arbejde, var på vagt over for overdreven interesse for sin person. Billedet varopfattet af samtidige tvetydigt, men alligevel bemærkede mange lærredets store patriotisme. Dette var meget vigtigt for det russiske folks stemning, for i årene med at skrive mesterværket var den russisk-tyrkiske krig i gang.
Erhvervelse af maleriet af Tretyakov
Vasnetsov havde en chance for at samarbejde med store russiske lånere. En af dem var Savva Ivanovich Mamontov. Denne store industrimand, billedhugger, musiker, teaterelsker samlede ofte kunstnere, skuespillere og forfattere i sit hus. De bestilte flere malerier fra Viktor Mikhailovich.
Efter nogen tid mødte Vasnetsov filantropen Pavel Mikhailovich Tretyakov. Han købte maleriet "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy" til sit galleri. Mange kunstelskere er glade for mesterværket i Tretyakov-galleriet i Moskva i vores tid.
Plottet i maleriet "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med polovtserne"
Indholdet af Vasnetsovs maleri viser afslutningen på en frygtelig kamp med den polovtsiske hær. Vi ser kun døde krigere. En hård kamp tog livet af erfarne kæmpere såvel som meget unge helte. Fjendtlige pile skånede ingen. Det særlige ved lærredet er, at døde krigere ikke forårsager meget rædsel. Kunstneren maler ikke selve ødelæggelserne efter slaget. De døde forsvarere ser ud til at sove. Der er ingen blodige kroppe og afskårne kropsdele. Døden jævnede sig, faldt til ro og løste alle konflikter. Polovtsiske krigere ligger ved siden af de russiske helte, kun i baggrunden af lærredet. Spredt over alt allerede til ingenuønsket våben. Og nogle helte har det stadig i hænderne.
Mange kritikere argumenterede i lang tid efter fremkomsten af Vasnetsovs maleri. Mange mente, at det var umuligt at fortolke en historisk begivenhed på denne måde. Det forekom dem usandt på lærredet, intet t alte om slagets raseri og udfaldet. Norm alt, efter slaget, er krigernes kroppe hårdt såret, deres ansigter er forvrænget, deres tøj er dækket af blod og hakket i stykker. Men Vasnetsov havde også forsvarere. Så han blev støttet af den store mester Repin. Han så en helt ny retning i maleriet, det første russiske maleri i sådan en forestilling.
Funktioner ved komposition
Hvad fortæller den usædvanlige sammensætning af lærredet "Efter slaget …" om? Vi kan med det samme konkludere, at krigerne kæmpede til deres sidste åndedrag. Kulminationen på billedet er helten, der ligger i at forkorte og sprede sine arme. Kunstneren viste ham kraftfuld, smuk, fuld af militær dygtighed. Beskueren forestiller sig ham straks i live, i form af en mægtig kriger i rustning. Alt viser, at den uovervindelige helt ikke døde med det samme, men kæmpede mod fjenden i lang tid. Ingen blev efterladt i live. Vasnetsov designet specielt omhyggeligt billedet af denne erfarne kriger.
Ved siden af den mægtige helt ligger en smuk ung kriger. Hans hjerte blev gennemboret af en fjendepil. På disse to billeder viser kunstneren, at både erfarne kæmpere og unge rejste sig for at forsvare Fædrelandet. De gav deres liv for deres fædrelands frihed.
I baggrunden kan man se en anden russisk soldat, i hvis hænder der var en fastspændt bue, hvorfra hanskulle til at skyde i sidste øjeblik. Disse helte er fyldt med russernes majestætiske ånd, som gav deres liv for en stor sag. I baggrunden af lærredet er de dræbte kroppe af Polovtsy synlige, som døde en smertefuld død. Kunstneren var ikke meget opmærksom på billedet af deres kroppe. Den ene polovtsianer ligger på siden, den anden er bøjet, den tredje faldt på ryggen og kastede hovedet tilbage.
Naturen i plottet
Vasnetsov gav billedet af naturen på billedet en særlig plads. Seeren ser kampen mellem to ørne i luften. De symboliserer frihedens ånd. En anden ørn sidder til venstre og retter sin fjerdragt med næbbet. Det formidable billede efter slaget suppleres af de nærgående tordenskyer. Steppen lukker sig langsomt under deres skygge. En rød ildevarslende måne kigger bag skyerne.
Krigernes sidste tilflugtssted var slagmarken, dekoreret med vilde blomster og grønt græs. Beskueren føler, at billedet er tusmørke. Det er også nødvendigt at bemærke krigernes rustning afbildet af kunstneren, dekoreret med traditionelle ornamenter.
Idéen om at skabe et lærred
Vasnetsov, der bor i Skt. Petersborg, var interesseret i genren med folkelegender. Dette inspirerede ham med ideen om at skabe det beskrevne mesterværk. For at skabe plottet af det monumentale lærred tog han virkelige begivenheder. Det sporer traditionerne fra det russiske folkeepos. Kunstneren skildrede russiske soldaters glorværdige bedrift baseret på "Fortællingen om Igors kampagne". Hans idé er at vise slaget, sunget af folket og kronikørerne, så efterkommernemindet om de majestætiske billeder af forsvarerne af deres fædreland er blevet bevaret.
Anmeldelser om maleriet
I dag er maleriet af den store mester Vasnetsov en offentlig skat, opbevaret i Statens Tretjakovgalleri. Gymnasieelever kommer ofte hertil efter at have studeret "Fortællingen om Igors kampagne". Og så bliver de bedt om at skrive et essay "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy" i henhold til billedets plot. Anmeldelser om lærredet er ret positive, fordi det skildrer de vigtigste begivenheder i russisk historie. Vasnetsov forherligede de modige russiske helte, deres bedrift modnede. Maleriets højde er 2 m, og bredden er 4 m. Mange bemærker maleriets særlige patriotisme.
Andre malerier af Vasnetsov dedikeret til en fjern fortid
Viktor Mikhailovich kaldes også "helten" i russisk folkemaleri. Han afslørede fuldt ud retningen af russisk historie, folklore. Kunstneren sporede omhyggeligt hver eneste detalje. Mange af Vasnetsovs værker fremkalder en særlig patriotisk ånd hos publikum: "Bogatyrs", "Bogatyr's Galop", "Nestor the Chronicler". I nogen tid var kunstneren engageret i at male kirker. Lærreder er afsat til religiøse temaer: "Jomfruen og barnet", "Kristus den Almægtige", "Gud Sabaoth". Mange af Vasnetsovs motiver er lavet med specielle kunstneriske teknikker, der kun er iboende for den store mester i penslen.
Anbefalede:
State Dukketeater, Rostov ved Don: beskrivelse og anmeldelser
Dukketeatret i Rostov ved Don er et af de ældste i vores land. Det er altid meget behageligt, hyggeligt, en fantastisk atmosfære af venlighed hersker her
Statue af Jesus Kristus i Rio de Janeiro: beskrivelse med foto, skabelseshistorie, højde, beliggenhed, hvordan man kommer dertil, tips og anbefalinger fra turister
Statuen af Jesus Kristus, Forløseren, er en af de største og absolut mest berømte statuer af alle, der legemliggjorde billedet af Guds Søn. Hovedsymbolet for Rio de Janeiro og Brasilien generelt, statuen af Kristus Forløseren har tiltrukket et stort antal pilgrimme og turister i mange år. Og statuen af Jesus Kristus i Brasilien er med på listen over verdens syv vidundere i vor tid
Billedet af Taras Bulba i historien "Taras Bulba". Karakteristika ved arbejdet
Billedet af Taras Bulba legemliggør et stort antal typiske sider af de ukrainske kosakker. I historien af samme navn afsløres han fra alle sider: både som familiefar og som militærleder og som person generelt. Taras Bulba er en folkehelt, han tåler ikke en stille hjemmetilværelse og lever et stormfuldt liv fuld af bekymringer og farer
Repins maleri "Pushkin ved Lyceumseksamen": skabelseshistorie, beskrivelse, indtryk
Repin er kendt over hele verden som den mest talentfulde russiske kunstner. Repins maleri "Pushkin ved Lyceum-eksamen" er blevet et af mesterens mest berømte værker. Udelukket fra digteren selv, forbløffer det med sin farverige og nøjagtighed af billedet. Maleriet betragtes med rette som et af de bedste, der kom ud under kunstnerens pensel
Maleriet "overgroet dam" Polenov V. D.: skabelseshistorie, beskrivelse og anmeldelser
Skrivehistorie og en kort beskrivelse af maleriet "Overgrown Pond" Vasily Polenov. Hvad er det unikke ved billedet, og hvilke anmeldelser giver kritikere om værket?