Aristarkh Vasilyevich Lentulov: biografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Aristarkh Vasilyevich Lentulov er en berømt russisk kunstner. Han blev kaldt solens kunstner for sin ekstraordinære passion for at skildre dette lys i sine værker. Mange kritikere og kunstkritikere sammenligner Lentulov med Matisse. Denne mand efterlod et uudsletteligt præg på russisk historie og verdenskunst.

Begyndelsen af livet

Den fremtidige skaber blev født den 16. april 1882 i en lille landsby i Penza-provinsen i præstens hus. Faderen døde, da det unge talent var 2 år gammel. Moderen ønskede oprigtigt, at hendes søn også skulle arbejde i kirken, og kvinden gav ham til at studere åndsvidenskab. Den fremtidige kunstner kunne dog ikke lide denne udsigt, og han stoppede sine studier.

Træning

Efter at være flygtet fra seminaret går maleren ind på det lokale Penza Art College. Med en medfødt gave mestrer han nemt programmet. Efter et stykke tid beslutter det fremtidige talent at prøve lykken i Kiev, går ind på en kunstskole. Han bliver bortvist fra uddannelsesinstitutionen i forbindelse med den voldelige egensindige karakter. Faktum er, at den studerende besluttede at rette op på professor Seleznevs plein air, som han skulle betale forfradrag.

Vend tilbage til det tidligere studiested mister Aristarkh Vasilyevich Lentulov ikke modet. Modtager et certifikat i 1905 og tager til Sankt Petersborg for nye muligheder, hvor han beslutter sig for at komme ind på Kunstakademiet. Forsøget mislykkes. Under eksamen kom professoren med en bemærkning til Lentulov, læreren anså det for upassende at bruge en grøn farvetone til at skrive et menneskeligt ansigt. Hvortil ansøgeren svarede:”Ser du ikke grønt der? I så fald har jeg ondt af dig! Professorens reaktion var ret forudsigelig. Men denne hændelse gavnede også den unge skaber, han blev bemærket af Dmitry Kardovsky og tilbudt at deltage i forelæsninger på gratis basis, uden tilmelding og udstedelse af et diplom.

Ungt talent fortsætter med at forbedre sig, i 1910 ventede han på en ny institution for videregående uddannelse i Frankrig - Academy of Fine Arts La Palette. Ideerne om kubisme afsløres for ham, hvilket i fremtiden i høj grad vil påvirke Aristarkh Vasilyevich Lentulovs værker. Uddannelsen fortsatte indtil 1912, hvorefter maleren vendte tilbage til Rusland.

Jack of Diamonds

I 1908 beslutter kunstneren at flytte til Moskva. I hovedstaden arbejder han sammen med Mikhail Larionov og David Burliuk på tilrettelæggelsen af udstillingen "Jack of Diamonds", som præsenterede kunstværker af en ny genre. Skaberne udtrykte en åben protest mod datidens realistiske billeder. Selv navnet lød usædvanligt. Larionov selv argumenterede: "For mange prætentiøse navne … som en protest, vibesluttet, jo værre, jo bedre … hvad kunne være mere latterligt end "Jack of Diamonds"? For spåkoner symboliserede dette kort ungdom og skønhed, mens det for dømte tværtimod var en efemisme. De besluttede at give deres arrangement en sådan dobbelt betegnelse. Dette var den første udstilling af den nye generation af malerier.

Kunstnerne rørte offentlighedens opmærksomhed, der var mere end to hundrede besøgende. Dette pustede liv i ikke bare en udstilling, men i en fuldgyldig kunstorganisation. I fremtiden vil Malevich, Kandinsky og Goncharova slutte sig til hende.

Det var et helt samfund med dets charter, mål og mål. De lavede forskellige reportager og forestillinger, søgte at oplyse den moderne offentlighed i spørgsmål om billedkunst.

For folk med diamanter er stilleben blevet en favoritgenre, og bakken er blevet et af de vigtigste kendetegn på billedet.

Nogle repræsentanter for denne bevægelse kunne skrive flere færdige malerier på en uge. Dette skyldes, at de forsømte proportioner og perspektiv, hvilket i høj grad fremskyndede arbejdsprocessen.

Der blev udstillet ikke kun malerier af russiske samtidige, men også avantgardeværker af udenlandske kolleger. Sådanne begivenheder var meget populære.

Foreningen eksisterede i seks år og brød op på grund af uenigheder mellem medlemmerne. Dens fortsættelse er organisationen "Moskva-malere", hvor selvfølgelig Aristarkh Vasilievich kom med i god tid.

Års kreativitet

I 1907 stifter han nye bekendtskaber med så berømte mennesker som NatalyaGoncharova, Nikolai Kulbin, David og Nikolai Burliuk. Deltager i den første udstilling for ham kaldet "Wreath".

I 1908 færdiggjorde Lentulov Aristarkh Vasilyevich maleriet "Portræt af fire". Derudover skaber han landskaber og plein air.

Mens han er i Paris, ændrer han stil og lærer Puteaux-samfundet at kende. Akademiet La Palette, hvor maleren studerede, blev ledet af kubisterne J. Metzinger og Le Fauconnier, Aristarkh Vasilyevich Lentulov stifter bekendtskab med disse mennesker. Kunstneren er forbløffet over en sådan retning som kubisme, og han mestrer aktivt denne stil. Etablerer venlig kommunikation med Fernand Léger og Henri le Fauconnier. På det tidspunkt var maleren fascineret af Eugene Delacroix og Theodore Géricaults arbejde, og den franske kunstner Robert Delaunay havde en særlig indflydelse.

Ved ankomsten fra Paris forbedrede Lentulov malerkunsten endnu mere. Han skriver frit, simpelt, trodsigt. Selvfølgelig kan du se lighederne med hans udenlandske venner. I 1912 blev maleriet "Allegory of War" malet. En af eleverne, der så på dette arbejde, sagde: "Jeg vil frivilligt gå i fængsel i 2 uger, hvis forfatteren forklarer, hvad der er afbildet her." Skaberen tog imod udfordringen, men desværre… den unge mand mødte ikke op i retten. I disse år accepterede samfundet sådan kunst med forsigtighed, da det for en russisk person var noget nyt og stadig ukendt.

Fra 1912 til 1914 var Aristarkh Vasilyevich aktivt interesseret i uformelige stilleben og landskaber i Moskva.

Med tiden bliver hans værker flere og flereklare former. Men kubismen lever i skaberen indtil livets afslutning. Forfatteren skildrer også solen i næsten alle hans værker, dette er et kendetegn for Lentulov. Hvert af hans malerier er fyldt med lys. Som skaberen selv indrømmede, blev nogle kopieret fra naturen, hvilket næsten fratog kunstneren hans syn.

I 1915 skaber han sit selvportræt "Den Store Kunstner". Portrættet svarer absolut til virkeligheden, skaberen i livet var den samme godmodige, bredskuldrede, klodsede helt. Og værkets farver formidler selve den sol, der kom inde fra ham.

Revolutionen i 1917 afspejlede sig også i malerens lærreder. Baseret på de følelser, som begivenhederne i februar forårsagede, maler han billedet "Fred. Fest. Befrielse."

Det mest berømte værk fra begyndelsen af 20'erne er endnu et selvportræt. Han var allerede mere tilbageholden, men stadig fyldt med kubisme.

20-30s Aristarkh Vasilyevich Lentulov ændrer fuldstændig sin stil. Det menes, at dette er en normal overgang til modenhed, og der er ikke noget særligt ved det. Nu er hans lærreder skrevet i stil med socialistisk realisme. Kritikere bemærker dog, at solen ser ud til at være gået ud af værket.

I 1933 fandt den første udstilling af kunstneren sted. Desværre var dette den eneste sådanne begivenhed, der fandt sted under Aristarkh Vasilyevichs liv.

Privatliv

I 1908, efter at have flyttet til Moskva, giftede kubisten sig med en ung pige, Maria Rukina, som han var lykkelig med hele sit liv.

Han havde en eneste datter, Marianna Lentulova, som fulgte i sin fars fodspor og dykkede ned i kunsten. Kun ii modsætning til Aristarchus er hun kunstkritiker.

Sådan forløb den berømte skabers personlige liv. Uden mange eventyr og historier.

Malerier

Aristarkh Vasilyevich Lentulov "Nat ved patriarkens damme". Det berømte værk, malet i 1928, er i øjeblikket i Tretyakov-galleriet.

Auktionslærred "Kirke i Alupka". Maleriet blev solgt for 3,5 millioner dollars i 2013.

Et andet populært værk skrevet i 1913 er også i Tretjakovgalleriet. Aristarkh Vasilievich Lentulov "Moskva". Om dette billede skrev de i et af de moderne amerikanske magasiner: "Dette er det bedste billede af Moskva". Aristarkh Vasilyevich Lentulov ville være tilfreds med en sådan popularitet af dette mesterværk, da han betragtede det som et af sine bedste værker.

Images of a Generation, et maleri, der blev auktioneret for $1,5 millioner i 2011.

"Solnedgang på Volga" Aristarkh Vasilyevich Lentulov. Oprettelsesår 1928.

I 1915 blev endnu et solrigt landskab i kubistisk stil malet. "Nebosvod - Dekorativt Moskva" Aristarkh VasilyevichLentulov.

Usædvanlig forfatterstil

Selv i hans tidlige arbejde dominerer rene farver. For at forstærke indtrykket af værket tilføjer forfatteren stykker stof, stykker folie og farvet papir.

Alexander Benois lagde selv mærke til Aristarkh Vasilyevichs talent. Kritikeren sagde, at disse værker morer sjælen og hjertet.

Lentulovs malerier er fyldt ikke kun med lys, men også med lyd. Når man ser på dem, får man en fornemmelse af, at byen nu vil komme til live og summe i hverdagens travlhed. Musik fyldte lærrederne af en grund. Forfatteren havde talentet ikke kun til at tegne, men havde også fremragende musikalske evner. Han nynnede altid, mens han arbejdede. Marianne hævdede, at hendes far kunne opføre en hel arie udenad, mens hun skabte endnu et mesterværk.

Undervisning

Siden 1918 er kunstneren blevet lærer. Han underviste på Stroganov-skolen og havde en workshop i VKhUTEM under hans opsyn. Han var også medlem af Collegium of Fine Arts i People's Commissariat for Education.

Teater

Lentulov kommer tættere på teatret, han kommer tættere på instruktør Tairov og skuespillerinden Koonen.

Stykket "Tales of Hoffmann" bliver hans første designpraksis. Efter at have modtaget godkendelse efter det første forsøg, tager han imod det andet.

Landskabet til A. Rubinsteins opera "The Demon" bliver hans næste værk. Premieren fandt sted i 1919 og var en succes i lang tid. Seks år senere vandt layouterne en pris på den internationale udstilling.

End of Life

I 1941, da tyskerne rykkede frem, blev folk evakueret fra Moskva. Lentulov red sammen med arbejdernekultur. Men i begyndelsen af rejsen blev han meget syg og forlod besætningen sammen med sin familie. De stoppede i Ulyanovsk, hvor de boede i et helt år. Derefter vendte de tilbage til hovedstaden, hvor maleren gennemgik en alvorlig operation. Den 15. april 1943 forlod den berømte russiske maler Aristarkh Vasilyevich Lentulov os.