Kunstner Dmitry Kustanovich: en guldklump af modernitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunstneren Dmitry Kustanovich er et talent fra det 20.-21. århundrede, der skaber verdener ved hjælp af en paletkniv, der kan stoppe tiden og slukke for bevidstheden. Det er ham, der takket være sin kunstneriske filosofi formåede at skabe den seneste trend inden for maleri - oliegrafik.

Kort biografi

Dmitry Kustanovich blev født i byen Minsk den 29. marts 1970. I 1996 dimitterede han fra det hviderussiske universitet for pædagogik og var straks i stand til at demonstrere sit arbejde i Moskva.

Fra 1995 til i dag har han holdt mere end hundrede udstillinger, hvoraf de fleste er personlige. Hans arbejde er også trængt ind i udlandet, hvor værker af kunstneren Dmitry Kustanovich viser sig i gallerier og i mange andre saloner rundt om i verden.

I 2006 flyttede forfatteren til Skt. Petersborg, hvor han blev mødt med åbne døre af galleriejer Vitaly Petrovich Tretyakov, såvel som grundlæggeren og den direkte ejer af Foundation for Free Russian Art of Modernity Georgy NikolayevichMikhailov og de fleste andre udstillingsarrangører.

Hvert år overholdes Sankt Petersborgs juletradition - at udstille forfatterens værker i Smolny-katedralen i Sankt Petersborg.

Billedet af kunstneren Dmitry Kustanovich er præsenteret nedenfor.

Den 29. december, 2009, blev Kustanovich tildelt medaljen "Talent og kald" ved beslutningen truffet af Verdensalliancens Internationale Koordineringsråd "Peacemaker" for at fremme fredstanker.

I 2010 blev Kustanovich-galleriet åbnet, som blev et kulturcenter for alle indbyggere i Skt. Petersborg og dets gæster.

Kunstneren Dmitry Kustanovichs dygtighed

I samtidskunsten har landskabsmaleren sikret sig status som opfinderen af sin personlige forfatters metode - rumlig realisme. Ved hjælp af en paletkniv påfører han maling på basen i store mængder, hvilket skaber flerlagsbilleder. Denne teknik giver dig mulighed for at skabe selve effekten af rummet, som det er så værdsat af kritikere og kunstelskere over hele verden for.

På trods af de mange lag kan du ved hjælp af en paletkniv opnå fine linjer, som Kustanovich mestrede til perfektion gennem 10 års konstant arbejde.

Tilstedeværelsen af kunstnerens musikalske talent afspejles også i hans arbejde: strukturen af kompositionerne er rytmisk, og farvepaletten ligner de mange forskellige lyde af noder. Selv Vitaly Tretyakov bemærkede selv dybden af billeder i denne forfatters malerier.

Kunstner DmitryKustanovich er den, der var i stand til at bryde ud af grænserne for det begrænsede fly.

Interessant fakta. Forfatteren skaber helt bevidst en komposition, der viser brudstykker af naturen eller en by, som om de blot var revet fra livets midlertidige strøm. I stedet for klare konturer forbliver grænserne slørede i rummet.

Theme

Hviderusland er Dmitrys fødested, hans talrige værker er forbundet med dette land. Yndlingsemner for ham er tagene på huse, smalle gader og tilgroede grene af træer, indfødte steder. Alle malerier af kunstneren Dmitry Kustanovich er mættet med følelsesmæssigt indhold.

Det var i sit hjemland, at forfatteren begyndte at skabe så berømte serier af malerier som "Sommerfugle", "Byregn" og "Glas".

Cityscape

I rækken af bylandskaber i Skt. Petersborg er den kompositoriske opgave at vise byens liv på helt forskellige tidspunkter af året og dagen. Hele farvepaletten består af lette, men kolde toner, som perfekt præger klimaet. Malerierne formidler den kulturelle hovedstads arkitektur godt.

Image of nature

Temaet for havbilledet er langt fra det sidste sted for mesteren. Malerierne af kunstneren Dmitry Kustanovich er i stand til at komme til live, da forfatteren arbejder med en række forskellige nuancer, hvilket skaber effekten af et utroligt håndgribeligt rum.

I en serie af malerier med titlen "Vinterstudie i landsbyen" skaber Kustanovich en enkelkomposition ved hjælp af palettens rolige farver, og fordyber dermed beskueren i en tilstand af fred. I de fleste af værkerne i denne serie skildrer forfatteren billeder af russiske provinsområder: en vintervej på landet dækket af snedriver og hyggelige, varme træhuse. I en række af disse undersøgelser er det muligt tydeligt at spore de karakteristiske træk ved Kustanovich:

• udsøgt udvalgte toner og deres kombination, ved hjælp af hvilke lette overløb af næsten uberørt snedække transmitteres;
• føler friskheden af frostklar luft;
• rumfølelse.

Forfatteren var ikke ligeglad med naturens opvågning fra dvalen. Således er værket "May Garden" fyldt med lyse klangfarver (som toner i musik) nuancer: her er hvide kronblade med blålige, gule, blå og røde højdepunkter og en meget saftig grøn farve af planter. Kunstneren så ud til at være der ment alt og mærkede hver eneste detalje og lavede penselstrøg.

Når en person ser på det farverige maleri "Aftensolens stråle i sommerskoven", ser solen ud til at oplyse ham. Forfatteren skaber effekten af dyreliv og en unik atmosfære ved hjælp af lette strøg lavet med vibrerende børstebevægelser. Hele landskabet er oplyst af stråler, hvis brydning kan ses i alle detaljerne på billedet.

For dem, der ønsker at nyde kunstnerens talent med deres egne øjne, er Kustanovich Gallery åbent i byen St. Petersborg på Bolshaya Konyushennaya Street, 11.