2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Det er svært at sige, hvornår de første kunstnere dukkede op, som underholdt offentligheden og fik først mad for det, og senere - penge. Det var dem, der lagde grunden til al scenekunst, herunder teater, ballet, opera osv. Nogle typer af oldtidsforestillinger er dog kommet næsten uændret til os. Det er dem, der tilskrives den originale genre, som denne artikel taler om.
Hvad er det her?
Som allerede nævnt er den originale genre den ældste form for scenekunst. Det involverer en offentlig, teaterforestilling ved hjælp af rekvisitter, plot og interaktiv. Kunstnere, der optræder i den originale genre, søger at fremkalde overraskelse, latter, frygt, glæde og glæde fra det, de ser hos publikum. De optræder både på scenen og i cirkus. Derudover inviteres de ofte til forskellige firmaarrangementer, samt bryllupper, fødselsdage og jubilæer. Masseferier kan ikke undvære dem, underhvor gader, pladser, samt byparker og pladser bliver arena for forestillinger. I de seneste år har selv begyndere, men talentfulde repræsentanter for den originale genre haft mulighed for at vise deres kunst til millioner af seere. Tv-projektet "Minute of Glory" giver dem en sådan mulighed.
Hvem er originale genrekunstnere
De, der optræder i den, demonstrerer norm alt en slags menneskelige superkræfter. Det er grunden til, at kunstnerne i den originale genre primært omfatter akrobater, jonglører og aerialister. Derudover inkluderer det også illusionisters og parodisters kunst samt klovne og trænere, der skaber numre, der forbløffer seeren med deres usædvanlige eller kompleksitet.
Der er mange dynastier af kunstnere af den originale genre, da deres børn har mulighed for at slutte sig til deres forældres kunsts mysterier fra barndommen, og allerede i ungdomsårene er de helt klar til at optræde i cirkusarenaen eller på scenen på egen hånd.
Brandshow
Ildforestillinger, som især er uimodståelige om natten, underholdt publikum i det gamle Babylon og Egypten. Selv i middelalderen, hvor kirken aktivt kæmpede mod gadeartister, var det, vi nu kalder et ildshow, en obligatorisk del af karnevalerne før påske.
Moderne "ildtæmmere" har storslåede præstationer, der konkurrerer med ethvert fyrværkeri. Ofte deltager flere personer i dem, herunder smukke assistenter. Der er endda grupper, som spiller teaterforestillinger medet origin alt scenarie, hvor dans og andre ildmanipulationer er en del af plottet.
Træning
Sådanne numre af den originale genre er især elsket af børn og yngre studerende. Derfor er det ikke overraskende, at kunstnere, der optræder med lodne, hale- og fjerklædte kæledyr, oftest inviteres til børnefødselsdage og andre helligdage. Derudover kan ikke et eneste cirkusprogram undvære numre med trænede dyr. Men hvis kunstnere, der arbejder med duer, hunde, katte, aber norm alt optræder til firmafester og ferier, så kan du i arenaen også se rovdyr, elefanter og ridning.
Bartshow
Hvis træning og brændende optrædener har en historie på mange tusinde år, så begyndte mestre, der kan overraske med deres evne til at håndtere briller og en shaker, for ganske nylig at blive betragtet som kunstnere af den originale genre. Ikke desto mindre kan du i dag se præstationer af bartendere, der er rigtige virtuoser. De jonglerer ikke kun fremragende, men skaber også lækre cocktails, der præsenteres for publikum til smagning. Ofte deltager flere bartendere i showet på én gang. Så bliver forestillingen til en slags kamp, hvis vinder får et stående bifald fra publikum.
Tryllekunstnere og illusionister
Når vi taler om de originale shows, kan man ikke undgå at nævne de kunstnere, der udfører mirakler lige foran det forbløffede publikum. I gamle dage blev de betragtet som tryllekunstnere, men i dag kommer mange til koncerterillusionister med kun ét mål - at finde ud af, hvordan de formår at udføre deres tricks. Ikke desto mindre forlader selv de, der er skeptiske, ofte sådanne shows i fuldstændig ærefrygt over, hvad de så, og indrømmer, at de tager hatten af for tryllekunstnerens talent.
Det mest forbløffende antal illusionister er ofte baseret på brugen af komplekse tekniske enheder og implementeres ved hjælp af "usynlige" assistenter. Sådanne shows er beregnet til et voksent publikum og kan forårsage en følelse af frygt.
Klovne
Gudsere og bøvler har underholdt folk siden umindelige tider. De boede ved monarkernes domstole og kunne fortælle dem sandheden i deres ansigter. Ofte lykkedes det sjovere at opnå en høj position ved hoffet og endda blive deres herres fortrolige.
Senere begyndte klovne, der optrådte i cirkus, at latterliggøre ikke kun simple, dagligdags ting og fænomener, men også myndighederne og politikerne.
Moderne kunstnere af denne slags originale genre har en tendens til ikke at røre ved brændende emner. Der er dog mestre, der alene spiller hele forestillinger med en dyb filosofisk betydning, der får seeren til at grine gennem tårer.
Sæbebobleshow
Sådanne forestillinger kan dekorere enhver ferie. Kunstnere af den originale genre, som har mestret kunsten at skabe fantastisk smukke sæbebobler, bruger specielle maskiner eller kæmpe håndværktøj til dette formål. Som regel har disse shows interaktive elementer, da seerne inviteres til selv at lave en stor boble eller prøve at arrangere"fyrværkeri". Derudover inviteres de tilstedeværende under firmafester og andre lignende arrangementer til at tage et smukt billede med en usædvanlig baggrund som et minde.
Parodier
Denne genre er fortsat populær i vores land. Parodiernes helte er som regel kunstnere, hvis stemmer og opførsel er velkendte for publikum. Nogle kunstnere optræder i genren musikalske parodier, hvilket antyder, at de har fremragende vokale evner, og arrangerer også optrædener med udklædning, der portrætterer flere berømte karakterer på én gang.
Nu ved du, hvad den originale genre er. Det udvikler sig konstant, men én ting forbliver uændret - ønsket om at fremkalde en byge af positive følelser hos seeren.
Anbefalede:
Hvilke kunstnere malede historiske malerier? Historiske og daglige malerier i arbejdet af russiske kunstnere fra det XIX århundrede
Historiske malerier kender ingen grænser i al mangfoldigheden af deres genre. Kunstnerens hovedopgave er at formidle til kunstkendere troen på realismen i selv mytiske historier
Russiske kunstnere fra det 18. århundrede. De bedste malerier fra det 18. århundrede af russiske kunstnere
Begyndelsen af det 18. århundrede er perioden med udvikling af russisk maleri. Ikonografi falder i baggrunden, og russiske kunstnere fra det 18. århundrede begynder at mestre forskellige stilarter. I denne artikel vil vi tale om berømte kunstnere og deres værker
Kunstnere fra det 20. århundrede. Kunstnere i Rusland. Russiske kunstnere fra det 20. århundrede
Kunstnere fra det 20. århundrede er tvetydige og interessante. Deres lærreder får stadig folk til at stille spørgsmål, som endnu ikke er blevet besvaret. Det sidste århundrede gav verdenskunsten en masse tvetydige personligheder. Og de er alle interessante på hver deres måde
Avantgarde-kunstnere. Russiske avantgarde kunstnere fra det 20. århundrede
I begyndelsen af det 20. århundrede dukkede en af strømningerne op i Rusland, som stammede fra modernismen og blev kaldt den "russiske avantgarde". Bogstaveligt t alt lyder oversættelsen som avant - "ahead" og garde - "guard", men med tiden gennemgik oversættelsen den såkaldte modernisering og lød som "avantgarde". Faktisk var grundlæggerne af denne trend de franske avantgarde-kunstnere i det 19. århundrede, som gik ind for at benægte ethvert grundlag, der er grundlæggende for alle tider for kunstens eksistens
Konflikt i litteratur - hvad er dette koncept? Typer, typer og eksempler på konflikter i litteraturen
Hovedkomponenten i et ideelt udviklende plot er konflikt: kamp, konfrontation af interesser og karakterer, forskellige opfattelser af situationer. Konflikten giver anledning til et forhold mellem litterære billeder, og bagved udvikler plottet sig som en guide