Maleri "Borodino": beskrivelse. Borodino - kampmalerier af forskellige kunstnere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Slaget ved Borodino fængsler kunstnere ikke kun med omfanget og styrken af kampscener, men også med ekstraordinært engagement og et udbrud af kraftfuld national enhed.

Historisk kamp

I slutningen af sommeren 1812 nærmede Napoleon sig Moskva. Den russiske hær tilbageholdt angriberne 125 kilometer fra Belokamennaya, nær landsbyen Borodino. Billedet af slaget, beskrevet af M. Yu. Lermontov i et digt kendt af hvert skolebarn, gengiver med detaljeret nøjagtighed spændingen og tragedien i det berømte slag. Forfatteren formåede at vise både den hidtil usete heroiske ånd og inspirationen fra russiske soldater. Det er ikke overraskende, at mange kunstneres malerier om Borodino er baseret på Lermontovs arbejde.

Invincible

Slaget varede 12 timer, det lykkedes franskmændene delvist at vinde på venstre flanke og indtage vores hærs positioner i midten. Efter at fjendtlighederne var stoppet, besluttede Bonaparte at trække sine tropper tilbage til deres startlinjer. Det menes, at russerne vandt en sejr nær Borodino den dag. Tab på begge sider var imidlertid monstrøse, så Mikhail Kutuzov beordrede den russiske hærtilbagetog: en reserve havde allerede travlt med at hjælpe de napoleonske regimenter fra Frankrig.

Ifølge samtidens erindringer værdsatte Bonaparte russernes vedvarende uforgængelige ånd og sagde, at de fortjente at være uovervindelige.

Dokumenter af tid

Krøniken om det blodigste endagsslag inden for maleri og grafik blev udført af kunstnere fra begge sider. Russiske og franske raderinger og Borodino-malerier præsenterer kampen som et dokument fra æraen. Hurtige blyantskitser af angreb og deres refleksioner dækket af røg og støv blev senere oversat til graveringer og litografier.

fransk look

Den galliske kunstner J. Ch. Langlois betragtede sine landsmænd som vinderne i slaget ved Borodino, i hans tegninger vil vi ikke se et eneste nederlag for den napoleonske hær. En tegner A. Adam, der kæmpede i det fjerde Beauharnais-korps, blev frataget en sådan tendensiøsitet. Uvildige skitser formidler en krønike af begivenheder, hvor der ikke er tabere og vindere, men kun en afgørende kamp ikke for livet, men for døden. Da han vendte hjem, skabte maleren en række værker i flydende olie på 83 papirark. Derefter blev de genskabt i litografi.

Russian Truth af Vereshchagin

Malerierne af kampene nær Borodino, skabt af russiske kunstnere, fortjener ubetinget opmærksomhed. To malerier om dette emne blev malet i slutningen af det 19. århundrede af den berømte kampmaler Vasily Vereshchagin. På maleriet "Napoleon på Borodinohøjderne" (1897) ser vi en selvtilfreds og ængstelig kejser sidde i dybe tanker foran formationenderes generaler, som intenst kigger gennem kikkertlinserne i den russiske lejr. Kunstneren formåede at udtrykke den ufrivillige forvirring, uvisheden hos officererne, der var vant til sejre. Her mødtes de med noget ud over deres forståelse og erfaring.

Et andet maleri hedder "The End of the Battle of Borodino", kunstneren malede det i 1899-1900. Et mærkeligt indtryk fødes, når man ser på dette lærred. Vereshchagin valgte en fantastisk effekt - overførslen af slagets tragedie og meningsløshed, som krævede mere end 80 tusinde liv, gennem billedet af jublende franske soldater i et røget virvar af væltede hestekroppe, mennesker, der dør af sår, strittende bajonetter og flyvende fjer af soldaters shakos.

I begyndelsen af det 20. århundrede

I de første årtier af det 20. århundrede blev billederne af slaget nær Borodino skabt af den russiske og sovjetiske kampmaler Nikolai Semenovich Samokish. Under den russisk-japanske krig og derefter første verdenskrig var han frontlinjekorrespondent.

Fyldt med det største spændingslærred, som skildrer de militære operationer af livgarden i det litauiske regiment. På skitsen, lavet i olie, skyndte soldaterne sig resolut til angrebet, de er ikke bange for kugler, de er ikke stoppet af frygt. En hurtig impuls understøttes af en malerisk komposition: linjer og farvepletter udstråler fra midten af billedet, blandes og forsvinder ud over dets kant.

Uovertruffen dygtighed og parathed til selvopofrelse er repræsenteret af soldaterne fra Life Guards Grenadier Regiment på Old Smolensk Road i Mitrofans arbejdeGrekova (1913).

sovjetiske kunstnere om slaget ved Moskva

Dedikeret til begivenhederne i Borodino dukkede malerier op halvandet århundrede efter det ikoniske slag. Den maleriske "rapport" om det dødelige sår på slagmarken af Pyotr Ivanovich Bagration i værket af den georgiske kunstner Alexei Vepkhadze (1948) er fyldt med sorg. Den faldne general er koncentreret, hans øjenbryn rynker truende på panden, han gør et forsøg på at rejse sig og rækker hånden ud til kæmperne, der omgiver ham. Ingen er i stand til at tro, at den berømte officer ikke længere vil rejse sig fra den blodige jord. Den generelle forvirring modsiger den håbløst sårede Bagrations beslutsomhed.

Lad os være særligt opmærksomme på beskrivelsen af maleriet "Borodino" af N. N. Pobedinskaya (1960), som i grafikken skabte en sjælfuld scene af pusterum ved natteilden. Soldaterne hviler sig, danner en cirkel, har travlt med at rense deres våben, inspicerer detaljerne i uniformer, tænder et rør. Linjerne i det berømte Lermontov-digt kommer til at tænke på. Flammetunger krøller sig, røgen fra en gryde styrter mod himlen. Karakterernes ansigter er fredfyldte, rolige. Men i baggrunden lænede mundingen af en kanon sig truende fra under hjulet, og i nærheden, stablet i en bunke, ventede kanonkuglerne på kampen. Ved daggry vil kæmperne stå over for en alvorlig kamp.

Beskrivelse af malerier om Borodino i en serie kampmalerier af Roubaud

Et af de mest berømte panoramaer fra slaget ved Borodino tilhører talentet fra Franz Alekseevich Roubaud, en russisk kunstner af fransk oprindelse. Udstillingen åbnede i 1912 i Chistye Prudy. Et halvt århundrede senere blev panoramaet restaureret og placeret i en bygning påKutuzovsky udsigt. Roubauds projekt kombinerer et maleri med et 3D-layout, hvilket får det til at se ud som om kampen foregår lige foran dine øjne.

Panoramabilledet består af 12 fragmenter dedikeret til de mest afgørende og vanskelige episoder af slaget ved Borodino. Disse er aktioner på Semyonov-højderne, hånd-til-hånd-bajonetkamp mellem russiske grenaderer og Friants division, et angreb på Shevardinsky-skanset, at se den sårede Bagration bagud. Panoramaets realisme fascinerer med en følelse af at høre til den største bedrift i Ruslands historie.

Vores tids legender

Interessen for den russiske ånds tidligere sejre over omstændighederne afkøles ikke i dag. I begyndelsen af det 21. århundrede dedikerede den russiske kunstner Yuri Averyanov malerier til begivenhederne i Borodino.

På et af lærrederne fangede kunstneren en legendarisk begivenhed, da general Kostenetsky, som en episk helt, i det øjeblik, hvor han afviste et varmt angreb, greb en artilleri-bannik i sine hænder og begyndte at vælte fjendens ryttere med knusende slag. Kæmperne fulgte kommandantens eksempel og strakte sig over, hvad der end kom til at ske. Angrebet blev slået tilbage, og den glorværdige general modtog efterfølgende Sankt Georgsordenen. Fantastisk palet, velafbalanceret komposition, detaljering af Averyanovs lærreder gør hans malerier lige så interessante for skolebørn og kloge historikere.